«Самоцветы» - Не повторяется такое никогда.

История ансамбля «Самоцветы» берет свое начало, пожалуй, с Юрия Федорови­ча Маликова. Опытный прекрасный музыкант, окончивший московскую консер­ваторию по классу контрабаса, он решил создать новый вокально-инструмен­тальный ансамбль. На самом деле в то время по стране было уже слишком много таких коллективов. Так вот, поэтому решили сделать новое звучание, что отличало бы их от других ВИА…

Музыкальные пристрастия Юрия Маликова к джазу никак не сказались на стилистике «Самоцветов». Вообще-то, его любимым про­изведением была музыка из американского фильма «Серенада солнечной доли­ны» с оркестром Гленна Миллера. Безусловно, нравились Эллингтон, Чар­ли Паркер, Бенни Гудмен. А из советского джаза Юрий Маликов непременно отмечал дирижера Олега Лундстрема, трубача Эдди Рознера и певца Леонида Утесова.

Участие в джазовом трио прославленного джазового пианиста и композитора Александра Тартаковского - интересная страница начала творческого пути тогда еще молодого музыканта. На барабанах в трио играл Николай Михай­лов (настоящая фамилия Раппопорт). В репертуаре трио звучали романтичные пьесы самого Александра Иогановича Тартаковского, а также Дэйва Брубека, Ирвина Берлина, Джона Керна и других мастеров американского джаза.

Увлечение джазом у Юрия Маликова постепенно перешло в интерес к эстрадной музыке. Работа в аккомпанирующих составах певцов Иосифа Кобзона и Олега Анофриева уже в 1968-1969 гг. позволяла мечтать о поющем и одновре­менно играющем ВИА. Правда, были уже «Поющие гитары», «Орэра», «Песняры».... Поэтому целью было создать что-то непохожее на уже созданное и вне­сти свое яркое и запоминающееся звучание.

Мечта о «Самоцветах» сбылась в Японии
Уже выступая в составе инструментального ансамбля, аккомпанирующего пев­цу, киноактеру и композитору Олегу Анофриеву, музыканты стали подумать о новом коллективе. Олег Анофриев в то время пел модные песни из кинофиль­мов, а также сочинял свои. Например, достаточно известную «Какая ж песня без баяна». Самой, на наш взгляд, популярной работой певца стало его испол­нение песни в детском мультфильме «Бременские музыканты».

Мелодичная пе­сенка «Ничего на свете лучше нету, чем бродить друзьям по белу свету...» компо­зитора Геннадия Гладкова на стихи Юрия Энтина как бы определила путь к осуществлению мечты. Название для нового ансамбля музыканты решили взять себе из одноименного мультфильма.

ВИА «Бременские музыканты» в со­ставе: бас-гитариста Юрия Маликова, ударника Николая Михайлова (Раппо­порта), гитариста Вячеслава Антонова (потом известного композитора и шля-гермейстера), пианиста Глеба Мая, вокалиста Эдуарда Кролика и соло гитариста Алексея Пузырева - по воле судьбы не состоялось именно с этим названием. Художественные советы однозначно запретили бы. Так что поступили просто: впервые появились как ВИА под руководством Юрия Маликова - главного комсомольца «Москонцерта» и еще студента консерватории, а потом выпускника ее юбилейного, 100-го выпуска.

Может быть, это поспособствовало, и молодой музыкант аккомпанирующего коллектива в составе советской культурной делегации отправился в волшебную Японию, уже славящуюся своей радиоаппаратурой. Там проходила международная торговая выставка ярмарка «ЭКСПО-70».

За восемь месяцев пребывания в стране восходящего солнца Юрию Маликову удалось накопить на аппаратуру для ансамбля. Так, пятнадцать контейнеров на собственные деньги удалось привезти в Москву. А там колонки, усилители, микрофоны, электрогитары и электроорган.

На тот момент в «Москонцерте» были уже «Голубые гитары» Игоря Гранова и «Веселые ребята» Павла Слободки-на, которые приглашали Юрия Маликова в свой состав. Только хотелось создать новый коллектив, что и произошло потом. Средний возраст музыкантов ансам­бля был 25 лет. В первом репертуаре ВИА под руководством Юрия Маликова звучали разные песни о любви, молодости и войне.

«Туман» из кинофильма «Хроника пикирующего бомбардировщика» впервые в ансамбле исполнил пианист Глеб Май. Пока проходил репетиционный период, Юрий Маликов продолжал набор в ансамбль на конкурсной основе. Сам он предпочел в ансамбле петь и играть на бас-гитаре. А вот приглашали музыкантов в ансамбль по знакомству, уже зная их способности. Например, выпускницу вокального отделения Гнесинского училища Ирину Шачневу привел Слава Антонов (Добрынин).

Когда Юрий Маликов попросил ее что-нибудь исполнить, то она исполнила песни на английском и французском. Ирина спела одну из любимых свомх песен «О, го­лубка, моя», тогда было модно исполнять зарубежные произведения. Очень бы­ла удивлена, когда Юрий Маликов попросил ее спеть на русском. Ирина и с этим прекрасно справилась, аккомпанируя себе на рояле.

В коллективе стала петь и немного играть на электрооргане. Мужской состав Ира старательно заставляла заниматься сольфеджио. Впрочем, она пришла не одна, а с мужем Алексеем Шачневым. Он стал звукорежиссером нового ансамбля. Также из Гнесинского в коллектив Юрия Маликова пришел прекрасный вокалист Валентин Дьяконов с мягким лирическим тембром голоса.

>
Певец Анатолий Могилевский уже успел поработать в вокально-инструментальном ансамбле «Современник» Виктора Векштейна, работавшего еще при Калужской филармонии. Трубач, вокалист и пианист, колоритной внешности, с усами, Геннадий Жарков, и прекрасный саксофонист, аранжировщик, также играющий на фортепиано и электрооргане Сергей Березин. Оба из достаточно известного профессионального ВИА «Сере­бряные гитары», сразу заняли свои места.

Николай Михайлов первый барабан­щик ансамбля был уже в коллективе с первых шагов и помог в его творческом формировании. Он был также опытным музыкантом и успел поработать в раз­ных аккомпанирующих ансамблях. Певца и саксофониста Юрия Петерсона пригласили из первого «звездного» состава «Веселых Ребят». Там он пел песенку про девчонку, «Легко влюбиться» и многие другие.

В составе «Самоцветов» стал также играть на флейте и электрооргане. Они пришли в «Самоцветы» вместе с директором Михаилом Плоткиным, замечательным продюсером и че­ловеком, поработавшим с эстрадным певцом Эмилем Горовцем и поднявшим рейтинг популярности ансамблю «Веселые ребята». А вот молодого талантливо­го соло-гитариста Валерия Селезнева пригласили телеграммой, когда тот гаст­ролировал в Ростове с «Серебряными гитарами».

Его гитарные соло ярко вписались в музыкальную палитру «Самоцветов». Он также классно играл на балалайке и делал фирменные аранжировки - «Налетели дожди», «Чернобро­вая дивчина». На ритм-гитаре стал играть и петь Валентин Дьяконов. Саксофо­нист и вокалист Тигран Асламазян работал совсем короткое время. Он есть на первой звездной фотографии.

На ударных в составе ансамбля появился также замечательный молодой джазовый музыкант, лауреат джазового фестиваля «Таллин-67» Юрий Генбачев. Музыканты самого первого состава занялись сво­ими делами. Вокалист Эдуард Кролик создал вокальный квартет «Лада», став­ший потом ВИА и выпустивший несколько интересных пластинок. Тем не ме­нее, он помогал с вокальными аранжировками «Самоцветам».

Пианист Глеб Май занялся серьезной симфонической музыкой и даже в конце 70-х сочинил рок-ораторию «Исповедь» для группы «Аракс» на стихи Евгения Евтушенко. Алексей Пузырев стал гитаристом и аранжировщиком в «Веселых ребятах», по­мнятся его прекрасные соло на диске «Любовь - огромная страна».

Марк Фрадкин, Михаил Пляцковский «Увезу тебя я в тундру»

Первое выступление ансамбля состоялось 31 июля 1971 г. на сцене летней ве­ранды театра-сада «Эрмитаж», что в Москве на Большом Каретном. Собралось небольшое количество зрителей, пришедших в этот теплый летний вечер про­сто отдохнуть и послушать музыку. Это было начало, и на тот момент сравни­вать их с «Веселыми ребятами» или «Голубыми гитарами», собирающими уже огромные стадионы, было нельзя.

Выступление концертным номером в боль­шом эстрадном концерте, который вел величайший конферансье Борис Бру-нов, понравилось слушателям. Черные костюмы «Самоцветов» по началу гар­монировали со светлыми расписными русскими рубашечками. Надо отметить, что потом это уже были светлые яркие костюмы с узорчатой вышивкой.

Первый идейный вдохновитель молодого ансамбля поэт-песенник Михаил Спартакович Пляцковский как-то привел Юрия Маликова на эстрадную про­грамму «Товарищ Кино» в киноконцертный зал «Октябрь» на проспекте Кали­нина (нынешнем Новом Арбате). Там он и познакомил их с замечательным со­ветским композитором Марком Григорьевичем Фрадкиным.

В ходе встречи возник творческий тандем. Хотя у Марка Фрадкина было сомнение, насчет то­го получится ли что-нибудь из этого. Дело в том, что композитор сочинял тог­да в основном музыку для военных ансамблей, как например, для «дважды крас­нознаменного имени Александрова». После встречи с композитором музыканты только что созданного коллектива стали подпевать автору на его творческих вечерах. Это были в основном песни Марка Фрадкина из кино­фильмов.

Для ВИА под руководством Юрия Маликова была придумана песня «Увезу тебя я в тундру». А история создания достаточно простая.

Поэт Михаил Пляцковский часто ездил на Север в составе артистических агитбригад. Тогда и появились стихи, а замечательную мелодию придумал Марк Фрадкин. Они стали первыми исполнителями. После них песню включили в свой репертуар разные исполнители. В частности, в 70-е ее исполнял также дуэт Алексея Кузне­цова и Льва Полосина, в 90-е в телефильме «Старые песни о главном» - группа «На-На» под руководством Бари Алибасова.

Эстрадный певец и заслуженный артист Якутии Кола Бельды исполнил эту песню на телефестивале «Песня-72», вместо «Самоцветов». Тем не менее, правительство республики Удмуртия при­своили руководителю ансамбля Юрию Маликову звание заслуженного артиста, именно за эту песню. Первая премьера песни состоялась в воскресной радиопе­редаче «С Добрым утром» 8 августа 1971 г. Вместе с песней «Увезу тебя я в тун­дру» прозвучала и русская народная песня «Пойду ль, выйду ль я».

Молодой ансамбль, еще без названия, представила редактор радиопередачи Эра Куденко. В ней же и было предложено слушателям - придумать название для ВИА. Их выдали более тысячи и одно из них: «Восемь мужчин и одна девушка». Впро­чем, самое главное, уже подсказывали строчки из песни, где пелось: «Сколько хочешь «Самоцветов» мы с тобою соберем...» Так появилось название, а потом вышла первая гибкая грампластинка, на которой все четыре песни стали любимыми по всей стране.

А это - «Увезу тебя я в тундру» Марка Фрадкина на слова Михаила Пляцковского, «Школьный бал» Сергея Дьячкова на слова ведущего автора сценариев эстрадных концертов, поэта-песенника Павла Леонидова, «Верба» Эдуарда Ханка с явным подражанием украинскому шлягеру «Червонне Руте», а также милые «Добрые приметы» Марка Фрадкина и поэта Евгения Дол­матовского. По поводу «Вербы» и «Чаривны бойкивчанки», исполненной на ук­раинском языке, стоит добавить, что она была сделана специально для гастролей ансамбля по городам Западной Украины.

«Самоцветы» начинают показывать по телевидению. В программе «Сель­ский час» они исполняют «Увезу тебя я в тундру», в телефестивалях «Мой ад­рес - Советский Союз», «Там за облаками», «У деревни Крюково» и «Не повто­ряется такое никогда». Особенно популярной в то время становится песня «Горлица» тогда еще молодого новосибирского композитора Олега Иванова и уже сочинившего популярную песню «Чтоб дружбу товарищ пронес по вол­нам», на стихи известного советского поэта-классика Александра Прокофьева.

Хотя первые исполнителями «Горлицы» были ВИА «Лада», - ВИА «Само­цветы» также прекрасно стали исполнять эту песню. Также коллективу полю­билась другая песня автора «Песня, моя песня». Впервые, ее исполнили и записали «Веселые ребята».

На радио звучит целый ряд новых песен -«Молодо-зелено» московского композитора Сергея Томина, «Экипаж - одна семья» ленинградца Станислава Пожлакова, «Ледовитый Океан» москвича и редактора радио «Юности» Рудольфа Манукова, работавшего на радиостан­ции «Юность», подарившего «Самоцветам» еще и «Чернобровую дивчину», но уже напополам с «Веселыми ребятами». У одних в электронной обработке, у других в акустике. Достаточно оригинальные и симпатичные варианты.

В концертах публика замечательно принимает две лирические баллады «Ивушка» и «Фея» в исполнении солиста Валентина Дьяконова (собственного
сочинения) под акустическую гитару. «Ивушку» попросил в свой репертуар югославский певец Ивица Шерфези. Звучат также цикл песен «Русь» Юрия Петерсона, написанных им на стихи Сергея Есенина. Одну из этих песен ис­полнил чехословацкий эстрадный певец Мирослав Личко на фестивале «Ме­лодии друзей-75».

Несомненно, торжественно звучит «Дом мой - Россия» Сергея Дьячкова на стихи Леонида Дербенева. Как не вспомнить также «Рус­лан и Людмила» композитора Евгения Филиппова на слова Ильи Резника.

Сервфим Туликов - «Не повторяется такое никогда»

Песня «Не повторяется такое никогда» про школьное окно и первую любовь появилась в репертуаре не случайно. Именно поэт-песенник Михаил Пляцков-ский, автор слов в «Увезу тебя я в тундру», как-то сказал Юрию Маликову, что есть еще хорошая песня. Ее автор замечательный советский композитор Сера­фим Туликов сочинял песни о Родине, партии, советской молодежи.

Были у него и произведения симфонической музыки. Только песенный жанр больше привлекал автора, вот и появлялись на радио, пластинках его запоминающие­ся произведения на стихи разных поэтов. На самом деле у «Не повторяется та­кое никогда» две версии текста. Первый совсем другой, он предназначался для певицы Ларисы Мондрус, которая так и не исполнила песню.

Когда «Самоцве­ты» сделали свою версию, то вместе с Михаилом Пляцковским пришли к ком­позитору Серафиму Туликову и показали песню. До этого он еще никогда не ра­ботал с молодежными вокально-инструментальными ансамблями и поэтому долго сомневался, - получится ли что-то. Поначалу даже сказал, когда услышал исполнение «Не повторяется такое никогда» «Самоцветами», что это не его песня. Только Михаил Пляцковский с Юрием Маликовым доказывали, что ус­пех «Увезу тебя я в тундру» получился.

Выручила дочка композитора - Алиса. Она убедила всех и «Самоцветы» стали первыми исполнителями песни. В даль­нейшем другие ВИА исполняли песни Серафима Туликова. Это ВИА «Голубые гитары» («Добрый молодец»), ВИА «Лейся, песня!» («Последнее письмо»), а также «Добры молодцы», «Сябры», «Пламя». Через несколько лет «Самоцве­ты» исполнили еще одну удачную песню Серафима Туликова «Бамовский вальс». Только это был уже другой период творчества, с другими песнями и му­зыкантами.

Первый диск-гигант ансамбля «Самоцветы» вышел в начале 1973 г. Первые сигнальные номера появились в обычных конвертах по рубль шестьдесят. Пес­ни всем уже были достаточно хорошо известны, поскольку до этого выпуска­лись на маленьких пластинках. А вот не издававшаяся ранее «Чернобровая див­чина», пожалуй, была исключением.

Когда диск вышел уже в подарочном конверте, из него исчезли три песни «Школьный бал», «Снежинка» и «Песня, моя песня». Дело в том, что как раз в то время на постоянное место жительст­ва в США уехал автор слов этих песен Павел Леонидов. Поэтому фирма «Мело­дия» исключили на выпускаемых пластинках все его песни. Эмиграция в те го­ды считалась предательством Родины.

«Самоцветы» пели песню Зиновия Бинкина «Мы строим БАМ» и провожа­ли первых строителей Байкало-Амурской магистрали. Музыканты участвовали в концерте на Комсомольской площади, где тысячи молодых энтузиастов гото­вились уехать на освоение таежных земель. Там «Самоцветов» впервые услы­шал бывший генсек Советского Союза Леонид Ильич Брежнев.

«Самоцветы» С песнями по всему миру

Поездка в ГДР (Германская Демократическая Республика) на международный фестиваль песни «Дрезден-72» (октябрь,1972) в качестве почетных гостей ста­ла для «Самоцветов» первым выездом за границу. На студии грамзаписи «Амига» у немцев музыканты записали восемь песен. Был выпущен диск-гигант, а на теле­видении сняли фильм про «Самоцветы». Там была и популярная «Червона Ру­та».

А потом была Чехословакия и большая фотография в местном музыкальном журнале «Мелодия». Там название ансамбля звучало на чешском, как «Драгоцен­ные камни». А вот в 1973 г. «Самоцветы» представляли Советский Союз на X Все­мирном фестивале молодежи и студентов в Берлине. Там на одной сцене артис­ты «Самоцветов» выступали в одной программе с популярным у нас Дином Ридом, «Песнярами», ВИА «Ялла».

Специально для этого они подготовили пес­ню Владимира Шаинского «Дружба-Фройндшафт», где первый куплет исполня­ли на немецком языке. Композиция «Нет войне!» гитариста Валерия Селезнева, против войны во Вьетнаме. Там же прозвучала песня Сергея Березина на стихи Сергея Острового «Сказание о Земле». На этом фестивале «Самоцветы» испол­нили вместе с эстонским ансамблем «Лайне» новую песню композитора Генна­дия Подэльского на слова Льва Ошанина «Мы с одного земного шара». А на фе­стивале «Интерталант» в Праге солисту ансамбля Валентину Дьяконову был присужден специальный приз за исполнение песни Марка Фрадкина «За того парня».

В 1974 г. принимали участие в рамках программы «Международной му­зыкальной весны» в Чехословакии. Большой гастрольный тур по Аргентине, Перу и другим странам Латинской Америки в составе советской культурной де­легации (январь 1975 год). В программе под названием «Мой адрес - Советский Союз» « Самоцветы» исполняли свои лучшие песни.

Было много гастролей в Болгарию, Польшу и на Кубу. В этих зарубежных поездках музыканты приоб­ретали новые музыкальные инструменты, микрофоны, а Валерий Селезнев по­стоянно привозил разные гитарные примочки, квакушки и фуззы.

На одной по­пулярной маленькой грампластинке «Вокально-инструментальные ансамбли Мира» ВИА «Самоцветы» были представлены вместе с «Битлз», «Кридэнс» и «Шокинг Блю». Только было это в те времена инкогнито и все представлен­ные коллективы были зашифрованы под ВИА Англия, США, Голландия и СССР. Такой вариант предпочел сделать главный редактор фирмы «Мелодия» Рыжи­ков. Иначе бы худсоветы не пропустили бы это.

«Самоцветы» исполняли рок-блюз балладу Вячеслава Добрынина «Если бу­дем мы вдвоем». А пели там эту композицию солисты ансамбля Ирина Шачнева и Анатолий Могилевский.

И все же, несмотря на разные зарубежные поездки, «Самоцветы» исполняли исключительно песни советских композиторов. По те­левидению их первые выступления показывали преимущественно с песнями «Мок адрес - Советский Союз» и «Увезу тебя я в тундру». Кстати, трубачу Генна­дию Жаркову, который не мог расстаться с усами, не разрешали показываться на телесъемках. Усы можно было носить, например, «Песнярам». Он даже по­том собственную песню сочинил про усы.

«У нас, молодых... « («Из "Самоцветов" - "Пламя"»)

Второй альбом ансамбля так и назывался, - «У нас, молодых». В традициях фокстротов и советских песен 30-х годов придумали первую заглавную песню молодой тогда композитор Вячеслав Добрынин (до этого по фамилии Анто­нов) и Юрий Маликов. Стихи сочинил известный поэт Владимир Харитонов.

Как всегда, на диске много уже известных песен - «Вся жизнь впереди», «У де­ревни Крюково», «На земле живет любовь». Яркая и интересная обработка рус­ской народной песни, еще из первого концертного репертуара ансамбля «Са­моцветы». И это, несмотря на сложные проблемы с песнями, сочиненными авторами, не являющимися членами Союза композиторов, - их просто за­прещали выпускать на грампластинках. А у «Самоцветов» - многие выходили.

На диске «У нас, молодых» звучат песни музыкантов коллектива. Здесь звучит самая первая песня Вячеслава Добрынина «На земле живет любовь» на слова Леонида Дербенева. Трогательная лирическая баллада «Ивушка» Валентина Дьяконова на слова Валерия Лозового. Забойная и жизнерадостная песня с вступительными аккордами в духе «Лед Цеппелин» - «Синица» Юрия Петерсо-на. «Песня о радости» Юрия Маликова отразила замечательные настроения «Самоцветов».

На тот момент в ансамбле произошли изменения. Из звездного состава ушел прекрасный талантливый соло-гитарист Валерий Селезнев. В Кемеров­ской филармонии он возглавил ВИА «Витязи», которым до этого руководил Виктор Канишев, попавший в автомобильную катастрофу. Потом у Валерия бы­ла «Лейся, песня!», а его в «Самоцветах» сменил гитарист и вокалист Евгений Курбаков из тех же «Витязей». Вместе с ним в коллектив пришли второй трубач Валерий Беседин и вокалист Александр Брондман.

Казалось, и вправду «вся жизнь впереди, надейся и жди.... «. Только повер­нулось в этой звездной жизни все иначе. Практически, всем основным соста­вом в 1975 г. музыканты ушли из «Самоцветов», оставив руководителю назва­ние, костюмы и аппаратуру. Поступили так, как поется в песне, «один за всех и все за одного».

Поддержали Валентина Дьяконова, которого Юрий Федоро­вич наказал за то, что певец не успел на концерт. Он ведь на самом деле был ве­дущим во всех партиях и незаменимой единицей. По большому счету это серьезное нарушение, поскольку зрителей надо уважать, а с другой стороны -всякое в жизни бывает.

И ребята создали новый ВИА «Пламя», - буквально сразу вернулись на радио и телевидение, стали выпускать пластинки и ездить за границу. А вот первый репертуар, только в другой аранжировке взяли из «Самоцветов». Это - «Не надо печалиться», «Не повторяется такое никогда», «Стро­им БАМ». В «Самоцветах» остались певец Александр Бродман, трубач Валерий Беседин и гитарист Евгений Курбаков. Понадобилось время, чтобы собрать новых, достойных звездного имени, музыкантов.

Буквально в короткое время в «Самоцветах» быстро стабилизировалась обстановка концертно-гастрольной деятельности. В коллектив пришли талантли­вые музыканты: гитарист Юрий Валов (Милославский) из «Голубых гитар», сак­софонист и лауреат джазовых фес-ивалей Владимир Петрович Пресняков (до этого руководитель ВИА «О чем поют гитары»), певец Александр Барыкин (на то время еще Бырыкин), солистка Елена Кобзева из ВИА «Ты, я и песня» (по­том уже Преснякова), барабанщик Владимир Полонский из «Веселых ребят», пианист, аранжировщик Виталий Кретов (Кретюк), саксофонист Лев Пиль­щик, гитарист, аранжировщик Валерий Хабазин, работавший в «Веселых ребя­тах», певец Сергей Беликов из подмосковного Красногорска, а также певец Владимир Винокур, гитарист и вокалист Владимир Кузьмин (после ВИА «На­дежда»).

В «Самоцветах» в то время также работают трубач Валерий Беседин, гитарист и вокалист Евгений Курбаков и певец Александр Бродман, Совсем не­долго работает Владимир Винокур, который стал затем поющим конферансье, а Сергей Беликов после записи «Все, что есть у меня» перешел в группу «Аракс» при Лейкоме. Там он принимает участие в записи рок-оперы «Звезда и Смерть Хоакина Мурьеты», а также - в записи альбома «По волне моей памяти» Дави­да Тухманова.

Первые записи новых «Самоцветов» на радио появились почти одновре­менно с ВИА «Пламя». Это были песни «Прощай» Вячеслава Добрынина {тре­тье исполнение после «Лейся, песни!» и Льва Лещенко), «Я потом известен бу­ду» Юрия Маликова, «Верь в любовь» Алеся Сердюка, «Материнская любовь» Оскара Фельцмана, «Обещание» Марка Фрадкина.

Также «Самоцветы» подго­товились и выступили на V Всесоюзном конкурсе артистов эстрады, где получи­ли третью премию. Среди участников конкурса были: челябинский «Ариэль», рижский «Модо», минский «Верасы», московский «Поющие сердца», армян­ский «Армина», грузинский «Аиси» и другие музыкальные коллективы. Участие в конкурсе заложило основы для новой творческой биографии «Самоцветов».

Все, что в жизни нужно «Самоцветам», - «Путь к сердцу»
Первая маленькая пластинка «Лето, лето» стала открытием «Самоцветов» в грамзаписи. На ней стоит отметить интересный авторский тандем в песнях Юрия Маликова и Владимира Преснякова.

В 1976 г. на всесоюзном радио зву­чат их новые песни «Через две зимы» и «Уголок России» Владимира Шаинско-го, «Здравствуй, мама» Давида Тухманова, «Я проживу и без тебя « Юрия Анто­нова, «Спортивная» Вячеслава Добрынина на слова Леонида Азарха. Настоящей удачей стала новая песня Вячеслава Добрынина «Все, что в жизни есть у меня», слова сочинил известный поэт-песенник Леонид Дербенев, - она сразу же попала в хит-парад газеты «Московский комсомолец», в свой реперту­ар ее включил певец Лев Лещенко, а английский дуэт «Питере энд Ли» записал ее - в их версии она называлась «Любовь» - отдельным синглом на фирме «Фи­липс», который вышел в ФРГ, Италии, Японии.

Главным солистом в «Самоцветах» становится певец, композитор и пиа­нист Аркадий Хоралов. Его прекрасный, с колоритным тембром голос стано­вится узнаваемым и любимым в песнях «Горький мед» Олега Иванова и «Давай попробуем вернуть», сочиненную им самим на стихи Андрея Дементьева.

Его музыкальная биография начиналась еще в ВИА «Червона Рута», а потом в орке­стре Константина Орбеляна и костромском ВИА «Юность, мечта и песня». По­сле «Самоцветов» Аркадий Хоралов работает в ВИА «Красные Маки», а затем приступает к сольной карьере композитора и певца. Выходят его великолеп­ные альбомы «Бесконечность», «Этот мир» и «Где ты».

Яркая запоминающаяся песня «Я люблю этот мир» композитора Владими­ра Мигули стала лауреатом телефестиваля «Песня-78» в исполнении «Самоцве­тов» с солистами Еленой Пресняковой, Алексеем Глызиным, Аркадием Хораловым и Александром Бродманом. Ее также исполнял эстонский певец Яак Иоалла в аранжировке Валерия Селезнева.

В это же время в «Самоцветах» ра­ботает Владимир Кузьмин, как вокалист и гитарист. А среди солистов появляет­ся Алексей Кондаков из ВИА «Надежда». В репертуаре ансамбля звучат такие песни, как «Конопатая девчонка» Бориса Савельева (солист Евгений Курба-ков), «По морозу по зиме» Зиновия Бинкина (солистка Елена Преснякова), «Счастье непонятное мое» Юрия Маликова, «Тында - крайняя точка Москвы» Зиновия Бинкина.

Наиболее удачной становится «Бамовский вальс» компози­тора Серафима Туликова на слова Михаила Пляцковского, «Самоцветы» испол­нили ее на телефестивале «Песня-78». В грамзаписи выходят и пользуются по­пулярностью «Выпускаю синицу» Алексея Мажукова, «Первое свидание» Владимира Мигули, «Все, что в жизни есть у меня» Вячеслава Добрынина...

«Самоцветы» выступали не только на стадионах и в концертных залах, но и в цехах заводов и фабрик для трудящихся в рабочий полдень. В концерт­ных программах ансамбля звучали целые циклы песен «Россия - Родина моя», «Мужество», «Это время зовет - БАМ».

В 1979 г. «Самоцветы» записывают на фирме третий диск-гигант «Путь к сердцу». В отличие от первых двух альбомов с раскрученными заранее песнями, этот выдерживал стиль, но по содержанию был новым, воспринимаемым как одно произведение, потому что хорошие пес­ни талантливо исполнялись и у ансамбля было свое лицо, узнаваемое даже по грамзаписи.

Стоит отметить «Первый раз» Юрия Маликова, «Совсем недавно» Бориса Емельянова, «Чужая свадьба» Вячеслава Добрынина...

Ансамбль «Самоцветы» - ИЗ 70-Х В 80-Е

Творческая биография «Самоцветов» начинается с участия в культурно-развле­кательных программах «Олимпиады-80», в антивоенном фестивале, который проходил на стадионе «Динамо» в 1983 г. Среди модных рок-групп - «Круиз»,
«Рондо», «Карнавал» - «Самоцветы» стали современны и профессиональны.

В составе ансамбля место на клавишных занимает бывший участник группы «Круиз» Сергей Сарычев из Волгограда, которого привел поэт-текстовик Вале­рий Сауткин, плотно сотрудничавший с «Самоцветами». После «Круиза» он за­писал свой сольный проект - магнитоальбом «Команда Альфа» с хитами: «Я - московский озорной гуляка», «Шторм», «Театр»... А вот с новым проектом уст­роиться ни в какую филармонию не удалось, в «Самоцветы» музыкант принес свои песни «Крутится волчок» и «Стоп, мистер Рэйган».

Вернулся в ансамбль певец Сергей Беликов из «Аракса». Надо отметить, что Сергей увлекся сочинением композиций в стиле лирического рока. Наи­более интересен «Ноктюрн» на стихи Павла Грушко, созданный путем нало­жения нескольких голосов одним исполнителем. В «Самоцветах» Сергей Бе­ликов принимает активное участие в записи четвертого диска-гиганта. Его яркий вокал особенно проявился в композициях «Зеркало и шут» Юрия Ма-ликова и Владимира Преснякова и «Цветы на асфальте» и «Как женился Джон», написанных самим певцом.

Альбом с названием модной американ­ской джаз-рок-группы - «Прогноз погоды» - получился у «Самоцветов» со­временно и с качественной записью. И инструментальная пьеса «Ты моя единственная» удалась, исполненная музыкальным руководителем ансамбля, лауреатом всесоюзных и международных конкурсов, тенор-саксофонистом Владимиром Пресняковым в собственной аранжировке.

Замечательная пес­ня «Все, что было без тебя» бас-гитариста коллектива Сергея Горбачева на стихи известного поэта-песенника Владимира Харитонова также интересна по своей музыкальности.

В 1984 г. репертуар «Самоцветов» пополняется новыми песнями «Удиви­тельные кони» (солист Александр Нефедов), «Бумажный кораблик» (солист Александр Нефедов), «Дрессировщик», «Песенка о футболе», «Али-Баба» (со­лист Андрей Сапунов), «Салют, салют» Юрия Маликова и Владимира Пресня­кова.

«Самоцветы» набирают в свой состав новых профессиональных музы­кантов с опытом работы. Так, на клавишные приходит известный по работе в «Цветах» и группе «Круг» Александр Слизунов. Замечательные гитаристы работают в «Самоцветах». Среди них - потрясающий Игорь Мялик со своеоб­разной техникой игры, перешел затем в «Цветы». Олег Пригожев многое почерпнул у Игоря, до «Самоцветов» он работал в известном ВИА «Ровесники».

Лидер-гитарист Борис Лобанов был направлен в «Москонцерт» на работу в группу Стаса Намина, а по чистой случайности попал в «Самоцветы». Его се­стра пела в вокальном трио, и подпевали на двух пластинках группы «Цветы». Сам Борис после «Самоцветов» попробовал свои силы в телеконкурсе «50x50» и записал сольный альбом в стиле фолк-рок.

Певец и бас-гитарист Ан­дрей Сапунов (солист в песне «Али-Баба») до «Самоцветов» учился на вокаль­ном отделении в Гнесинском училище у Миры Львовны Коробковой и играл в любительской группе «Олимпия». Он также принимал участие в концертах группы «Воскресение». Также на бас-гитаре некоторое время был Юрий Горь-ков (ВИА «Надежда» и группа Стаса Намина). Андрей Миансаров, клавиш­ные, {сын известной певицы Тамары Миансаровой) до этого работал в ВИА

«Апрель» под руководством Валерия Селезнева. Певец Олег Слепцов (потом в «Теле Поп Шоу»), клавишные и вокал Дмитрий Маликов, гитарист Олег По-гожев, вокалист Андрей Рыбаков, клавишные Виктор Кудрявцев (его млад­ший брат Юджин Кудрявцев в «Премьер-министре»), певец Алексей Конда­ков, Алексей Ковылин, актриса балета Людмила Вьюнкова (жена Юрия Маликова).

В 1985 г. ансамбль «Самоцветы» принимает участие в международном фес­тивале молодежи и студентов в Москве. Коллектив выступает на уровне камер­ного и исполняет достаточно сложные композиции, например, «Франсиско Гойя» (автор Владимир Пресняков). Театрализованный спектакль «Игра в вол­шебный тир», - музыку для которого сочинили Юрий Маликов и Владимир Пресняков, тексты сделали Борис Пургалин, Григорий Кантор и Борис Салибов

В программе также прозвучали песни композиторов В. Соловьева-Седого, М. Фрадкина, Д. Тухманова, В. Мигули, Г. Мовсесяна, С. Беликова на стихи по­этов М. Дудина, Е. Долматовского, В. Фирсова, И. Шаферана, М. Танича, Л. Козловой, В. Сауткина - шел целых семь дней в столичном Театре эстрады при полном аншлаге.

Это был впечатляющий, с прекрасным светом, декораци­ями и звуком музыкальный спектакль о мечте, о том, что есть и что будет, о ми­ре, в котором мы живем, и о Москве - столице фестиваля. Крупная серьезная работа «Самоцветов» так и не удостоилась попасть на двойной альбом фирмы «Мелодия».

По телевидению ансамбль можно было увидеть практически в каж­дом выпуске «Утренней почты», их песни также звучат по радио и телевидению в исполнении разных эстрадных исполнителей. Например, произведения Юрия Маликова и Владимира Преснякова замечательно исполняют Михаил Боярский («Дрессировщик»), ансамбль «Девчата».

В 1989 г. Юрием Маликовым была создана творческая студия «Самоцветы», где работают молодые исполнители.

Возрождение солистов группы «Самоцветы»

В 1995 г. «Самоцветы» отмечают свое 25-летие. Юбилейный концерт из Остан­кино транслируется по центральному каналу телевидения. В этом же год)" ди­ректор Владимир Иванович Соловьев собрал солистов ансамбля «Самоцветы»: Елену Преснякову, Александра Нефедова, Олега Слепцова и Георгия Власенко (экс-клавишные группы Стаса Намина и группы Михаила Муромова).

Записали «Мир не прост», «Лето, лето», «Увезу тебя я в тундру», «Не повторяется такое никогда» и многие другие песни и попурри. С аранжировками помог Георгий Власенко. Дебют коллектива состоялся в программе «Авторадио», а первое жи­вое выступление состоялось на благотворительном фестивале «Единый Мир» в летнем театре парка Горького.

Потом выступали в Кремле на фестивале «Наш адрес - Советский Союз», организованном и созданном театром замечательно­го певца Рената Ибрагимова (2001), на хит-параде ВИА в «Олимпийском» (2002). Выпустили компакт-диски «Двадцать лет спустя» (1996), «Мы стали другими»(1997), «Первая любовь» (2003).

В 2000 г. Юрий Маликов возрождает второй состав солистов «Самоцветов» и в концертных программах просит представлять их как ВИА «Самоцветы». Хо­тя на самом деле они выступают как солисты. В первый состав нового коллектива вошли Ирина Шачнева, Валентин Дьяконов, Валерий Белянин из группы «Пламя» и Юрий Федорович Маликов.

Первое выступление состоялось на творческом вечере композитора Давида Тухманова, затем участвовали в про­грамме «Шире круг», в Кремле на втором фестивале «Наш адрес - Советский Союз»,-там также выступили «Белорусские песняры», «Поющие сердца», «До­бры молодцы».

Валентина Дьяконова, ушедшего из-за болезни, заменил гита­рист и певец Евгений Курбаков. В 2001 г. в «Олимпийском» «Самоцветы» при­нимают участие в хит-параде ВИА, в 2002 г. Юрий Маликов организовывает фестиваль «Любимые ВИА в Кремле». К сожалению, после тяжелой болезни в 2004 г. не стало Евгения Курбакова. В «Самоцветы» приходит Григорий Руб­цов из группы «Пламя и Компания».

Надо отметить, что два состава «Самоцветов» великолепно чувствуют себя на российской сцене. Совершенно никакой конкуренции, поскольку оба соста­ва имеют полное юридическое и историческое право на свое, счастливое, про­должение творческой биографии.

Дружбы, любви и здоровья - Вам, уважаемые «Самоцветы»!

Из-за козней Юрия Маликова его коллега Николай Раппопорт был сослан в ресторан "Золотой колос"

Всю сознательную жизнь я живу под именем Николай Михайлович, - объяснил мне Раппопорт . - Папа мой был истинным марксистом и первого сына назвал Спартаком, а мне досталось имя Карл, которое и записано в паспорте. Отца звали Моисеем. В быту, однако, все называли его Мишей, а меня - Колей. Так и прижилось.

Чиновники спасли Лещенко от смерти

Мое сознание и музыкальную культуру сильно изменил фестиваль молодежи и студентов в далеком 1957 году в Москве, где я впервые в жизни услышал настоящий джаз. Поступил в музыкальное училище имени Ипполитова-Иванова. В то время в Москве работали несколько молодежных кафе, где можно было играть современную музыку. Наше кафе "Парус", где начинали замечательные музыканты - Леша Козлов , Сережа Березин , Вадик Добужский , Миша Кудрявцев , находилось на Садовом кольце, недалеко от Курского вокзала. С тех пор всю сознательную жизнь я играл на ударных.

- Алексей Козлов в своей книге "Козел на саксе" вспоминает об одном сумасшедшем ударнике, которого он будто бы спас в молодые годы от тюрьмы. Это он про тебя?

Однажды в "Парусе" мы вместе играли на какой-то вечеринке. Смотрю, ко мне подваливает не в меру упитый мужик и шарахает кулачищем по любимой тарелке. Музыканты поймут, что значит пережить такое! Я за эту турецкую "латунку" отдал последние свои сбережения. Инструмент, естественно, надругательства над собой не вынес и свалился. Я рассвирепел, схватил тарелку и хотел огреть ею пьяного дебошира. И тут подбегает Леша Козлов и якобы спасает меня от уголовки. Он пишет: "Там был один сумасшедший ударник". Мы все тогда были сумасшедшие... До "Самоцветов" я работал в инструментальном ансамбле "Дежурный". В то время многие нынешние звезды вроде Левы Лещенко своих команд не имели и пользовались нашими услугами. Подыгрывали мы и замечательному пародисту Вите Чистякову, царство ему небесное. Незадолго до гибели Чистякова я встретился с ним на концерте в Колонном зале Дома Союзов. Он сказал, что берет несколько дней отпуска, съездит рыбку половить. А сам полетел на халтуру, на "левый" концерт в Харьков. За каждое такое выступление платили наличными 25 рублей. С ним должен был лететь Лева Лещенко . Но в последний момент его не отпустило телевизионное начальство из-за записи какого-то важного концерта. Самолет разбился. Шесть музыкантов вместе с Витей Чистяковым погибли. В том самолете летели еще дети, которых принимали в пионеры на Красной площади, крупные военачальники, иностранцы...

Бернес переделал знаменитую строчку

Расскажи подробнее, с кем приходилось работать вместе на сцене?

Как-то в 1963 году на концерт в Театр эстрады заглянул Марк Наумович Бернес и предложил посотрудничать. Я тут же набрал команду, и до самой смерти Бернеса мы выступали вместе. Однажды на одной из наших репетиций появился паренек - Володя Высоцкий . Его привел двоюродный брат, очень известный в ту пору музыкальный администратор Павел Леонидов, который, кстати, и сам был личностью незаурядной. Помнишь песню "Тополиный пух"? Это его слова. Умер он в Нью-Йорке.

Володя предложил Бернесу свою новую песню "На братских могилах". Марк попросил Высоцкого исполнить, выслушал и сказал: "Вы настолько здорово поете сами! Лучше вас и я не спою". Марк Наумович не имел специального музыкального образования. Например, он мог сказать музыкантам: "Ну что вы так "мелко" играете? Нужно "крупнее!" Попробуй догадайся, что маэстро имеет в виду? А "крупно" на его языке означало играть одними аккордами, без всяких музыкальных украшений. Кроме того, у Бернеса всегда чувствовалось какое-то особое отношение к слову. Помнишь песню "Журавли" и слова: - "Мне кажется порою, что солдаты..."? А ведь у Расула Гамзатова в первоначальном варианте были такие строки: "Мне кажется порою, что джигиты..." Именно Бернес настоял на переделке. - Говорят, Бернеса не сильно любили власти? - Однажды на правительственном концерте в Кремлевском Дворце съездов Марк Наумович должен был по договоренности с администрацией спеть только три песни. И ни одной больше. Но успех случился оглушительный. Народ в зале, не понимая, почему артист не выходит на повтор, продолжал неистово хлопать. Хрущев, который присутствовал на концерте, произнес: "Вот какой товарищ несговорчивый!" И после этого стали к Бернесу цепляться. Вскоре в "Правде" появляется статья композитора Свиридова о безголосых певцах. Потом была опубликована явная заказуха под названием "Звезда на "Волге", в которой утверждалось, будто Бернес сбил на машине сотрудника милиции. На самом деле все было совершенно не так. Однажды в районе площади Ногина машине, на которой ехал Марк, начал свистеть гаишник. Остановились. Подходит сержант и говорит слова типа: "Гражданин, права нарушили". На что Бернес отвечает: "Ничего я не нарушал" - и трогает с места. А милиционер еще не успел от ручки отцепиться. Ну его и протащило несколько метров.

После того случая у Марка Наумовича наступили жуткие времена. Хорошо, кто-то из влиятельных друзей помог это дело замять. Расскажу такой случай. Выезжаем как-то на гастроли. Не помню, в каком городе наш самолет застревает из-за непогоды. Сидим загораем. И вдруг неожиданно объявляют вылет. Садимся в самолет. А Бернеса не пускают! Место, мол, оказалось занятым, потому что он якобы опоздал на регистрацию. Глупее ничего придумать нельзя! Все музыканты просто дар речи потеряли: Бернес уже тогда был народным артистом РСФСР! Уверен, многим чиновникам хотелось над ним просто поиздеваться. И им это удавалось. Марк часто плохо себя чувствовал. У него был рак легких. Но об этом мало кто знал даже из близких друзей. Борис Андреев (звезда советского кино. - Б.К .) рыдал на похоронах Бернеса: "Маркуша, прости, я не знал, что ты болен. Думал, притворяешься".

Добрынин раньше был Антоновым

А правду говорят, что Юрий Маликов был связан с органами? И поэтому ему, мол, удалось сделать блестящую карьеру?

В конце 60-х годов в Японии открывалась какая-то выставка, и мы с Юрой Маликовым и Левой Оганезовым должны были ехать туда на гастроли. Собрали ансамбль, стали аккомпанировать Олегу Анофриеву и Афанасию Белову . В итоге Юра в Японию поехал, а меня с Левой почему-то туда не пустили. Вместо нас в коллектив взяли каких-то двух странных баянистов. Может, отсюда и пошли такие слухи…

Из Японии Юра прислал письмо, в котором рассказал, что покупает аппаратуру, думает создавать ансамбль, и предлагал поучаствовать в этом деле. Я согласился. В 1970 году, сразу после возвращения Маликова, мы вместе начали создавать "Самоцветы".

Кого только не пробовали в солисты! Даже Олега Анофриева, он после выхода на экраны мультфильма "Бременские музыканты" стал суперпопулярным человеком. Не сложилось. Кто-то посоветовал посмотреть музыкантов, играющих в клубе 3-го таксомоторного парка на улице Вавилова. Среди них явно выделялся бойкий паренек Слава Погосян. Потом он стал называть себя Антоновым, а еще позже - Добрыниным. Весь ансамбль Славы мы взяли к себе. Там были Леша Пузырев, Гена Макеев и очень талантливый парень - Глеб Май, который встречался с внучкой Брежнева Викой. Мы обалдевали, когда к дверям нашего скромного клубика прикатывал шикарнейший лимузин, оттуда вылезал маленький Глеб, быстренько целовал свою пассию и бежал репетировать. Когда Брежнев узнал, с кем встречается его внучка, неудавшегося жениха тут же забрали в армию, а потом отправили на Кубань и сделали руководителем казачьего ансамбля. - Добрынин недолго проработал в коллективе? - Он выступал у нас в качестве поющего гитариста. Но стало понятно, что Славе тесно в "Самоцветах", уже тогда он начал писать собственные вещи. Через год он ушел работать к Капитолине Лазаренко. Потом стал сотрудничать со Львом Лещенко, Мишей Шуфутинским и ансамблем "Лейся, песня!".

"Москонцерт" ставил палки в колеса

И все-таки почему распался ансамбль "Самоцветы"?

Я ушел первым: мы не поладили с Маликовым. Ансамбль становился все популярнее, работы прибавилось. Попросил Юру взять второго барабанщика, как это практиковалось в других коллективах. Вижу мой вопрос никак не решается. Попробовал действовать самостоятельно. Договорился с одним ансамблем о поездке в Японию, а Юра не отпустил. Потом мы вместе поехали в Чехословакию. Оттуда я должен был срочно вернуться в Союз на просмотр, а чехи по договоренности выставляли своего ударника. Но и этого не произошло. Тут я Маликову все, как говорится, и выдал.

"САМОЦВЕТЫ": нынешний состав

Видимо, Маликов почувствовал себя очень крутым руководителем. Мое мнение стало ему уже ни к чему. Выходит, коллектив создавали вместе, а "табачок" делили врозь. Я был старше и опытнее Юры и решил, что в состоянии прожить самостоятельно.

Потом ребята вернулись из поездки по Латинской Америке и пришли ко мне домой в гости. Все в один голос заявили, что собрались уходить от Маликова. Задумали создать свой ансамбль. Так мы стали "Пламенем". А через пару дней позвонил Марк Фрадкин: "Ребята, я хочу, чтобы вы выступали на "Песне-75" с моей песней "За того парня". Так народ узнал, что "Пламя" - это бывшие "Самоцветы". За два года до отъезда в Америку я ушел из коллектива - только для того, чтобы у ребят не было неприятностей, связанных с моей эмиграцией. - До сих пор ходят разговоры о твоих разногласиях с солистом "Самоцветов" талантливым певцом Анатолием Могилевским… - С Толей мы никогда не ругались. Но после официального распада "Самоцветов", "Москонцерт" отправил нас на год работать в ресторан "Золотой колос" на ВДНХ. Конечно, после выступлений на больших площадках это выглядело ссылкой. Здесь не обошлось без влияния Маликова. Не все ребята выдержали испытание. Могилевский стал предъявлять претензии, будто я как руководитель ничего не могу сделать. Пытался ему объяснить, что с системой бороться не собираюсь. Вот и все разногласия.

- Почему все-таки ты уехал в Америку? - Работать в Союзе становилось все тяжелее. Пришлось уйти из "Москонцерта", потому что там нам откровенно ставили палки в колеса. Потом началась война в Афганистане. Подрастал сынишка. Я боялся, как бы его не заграбастали на фронт. Вскоре в Штаты уехали сестра жены с мужем и ребенком. Через пару лет они прислали вызов. Скажу честно: мне надоело бороться за простые и понятные вещи. Но эмиграция ни в коем случае не должна рассматриваться как предательство или измена Родине. Творческий человек, решивший уехать в другую страну, бросается в омут: нужно все начинать с нуля. А сейчас я уже дед и заслуженный пенсионер Америки.

Развал ВИА

(«Самоцветы»)

В октябре 1975 года в центре громкого скандала оказался популярный вокально-инструментальный ансамбль «Самоцветы». В народе пошли упорные слухи, что участники звездного коллектива вдрызг разругались между собой и разбежались по разным ансамблям. Как выяснилось вскоре, слух этот оказался правдивым лишь отчасти. Что же случилось?

Созданный четыре года назад благодаря стараниям Юрия Маликова, этот коллектив буквально за считаные месяцы приобрел фантастическую популярность, собирая на своих концертах целые стадионы. Многие шлягеры ансамбля знала наизусть вся страна: «Увезу тебя я в тундру», «Приметы», «Верба», «Там, за облаками», «Мой адрес – Советский Союз» и др. Последние концерты в Москве, состоявшиеся в сентябре 1975 года во Дворце спорта в Лужниках, еще раз подтвердили, что популярность «Самоцветов» по-прежнему на высоком уровне – зал был битком (до этого ансамбль четыре месяца с успехом гастролировал по Южной и Центральной Америке). Как вдруг Юрий Маликов объявил, что распускает старый состав и набирает новый. Для большинства людей этот шаг руководителя стал полной неожиданностью, поскольку о конфликтах внутри коллектива знал только ограниченный круг людей. Между тем эти конфликты существовали давно и, как ржавчина, разъедали ансамбль изнутри. Если коротко, то суть этих разногласий заключалась в творческой неудовлетворенности артистов: им хотелось выйти за рамки «комсомольского» репертуара, исполнять песни зарубежных авторов (тех же рок-групп), а Маликов это не приветствовал. Кроме этого, в ансамбле имелись и проблемы финансового характера, когда одни его участники получали меньше других. В итоге все эти неурядицы привели к развалу первого состава ансамбля.

Поводом к «разводу» стал вроде бы пустяк: солист ансамбля Валентин Дьяконов опоздал на репетицию, Маликов стал его отчитывать, а артист вспылил и заявил, что уходит из коллектива. Следом за ним ансамбль покинули и остальные: Ирина Шачнева, Алексей Шачнев, Сергей Березин, Анатолий Могилевский, Юрий Петерсон, Геннадий Жарков, Юрий Генбачев. Спустя месяц эти люди создадут новый ВИА под названием «Пламя» (руководитель – Николай Михайлов), а Юрий Маликов приведет в «Самоцветы» новых исполнителей, среди которых будут супруги Владимир и Елена Пресняковы из Свердловска.

Явление «Пламени» народу состоится 14 ноября в ресторане «Золотой колос», что на ВДНХ, – там пройдет их первый концерт. А спустя пару недель после выступления в «Золотом колосе» «Пламя» будет приглашено на телезапись финальной «Песни года» с песнями «У деревни Крюково» и «Вся жизнь впереди». Что касается «Самоцветов», то их первое выступление в новом составе пройдет в Москве в декабре . Но поскольку на эти концерты сможет попасть только ограниченное число людей, остальные продолжали находиться в неведении относительно этих событий. Отсюда – полная путаница в головах.

Включив 1 января 1976 года свои телевизоры, чтобы посмотреть финальную «Песню года», зрители увидели горячо любимых ими солистов «Самоцветов» Ирину Шачневу и Валентина Дьяконова в составе совершенно другого коллектива – ВИА «Пламя». А спустя несколько дней, уже в другой передаче, они обнаружили, что в ансамбле «Самоцветы» играют сплошь новые музыканты. Дабы успокоить общественное мнение по поводу всех этих пертурбаций, в дело были подключены СМИ.

В субботу 31 января в «Московском комсомольце», в рубрике «Звуковая дорожка», была помещена заметка под названием «Куда девались „Самоцветы“. В ней цитировалось письмо рассерженного зрителя: мол, смотрел по ТВ концерт „Самоцветов“, но никого, кроме Юрия Маликова, не узнал. Что случилось? Отвечая на этот вопрос, газета вкратце объяснила автору письма, а с ним и многомиллионной аудитории, что теперь на отечественной эстраде существуют два коллектива: „Пламя“, состоящее из бывших участников „Самоцветов“, и обновленные „Самоцветы“. О том, что послужило поводом к такому клонированию, газета, естественно, не сообщала (ей бы никто это не позволил), но даже в таком виде эта информация считалась прорывом.

Из книги Великая Гражданская война 1939-1945 автора Буровский Андрей Михайлович

Развал Югославии 6 апреля 1941 г. армия Третьего рейха начала боевые действия против Югославии и Греции.Война против Югославии началась с налета 150 бомбардировщиков, с сильным прикрытием истребителей. Основной целью был центр Белграда, где находились основные

Из книги Мистика Древнего Рима. Тайны, легенды, предания автора Бурлак Вадим Николаевич

НЕПРИМИРИМЫЕ САМОЦВЕТЫ «Своенравный камень» Блекнет звезда цвета граната В утреннем сизом тумане. Камень-гранат в перстне твоем Не потускнеет в веках… - пелось в популярной итальянской песне XIX века.В известной повести Александра Куприна «Гранатовый браслет» есть

Из книги Глупость или измена? Расследование гибели СССР автора Островский Александр Владимирович

Развал Союза 20 августа провозгласила независимость Эстония , 21 - го - Латвия , 24 - го - Украина , 25 - го - Белоруссия , 27 - го - Молдова , 30 - го - Азербайджан, 31 - го - Киргизия и Узбекистан . Таким образом, в течение десяти дней 8 из 15 союзных республик заявили о

Из книги Крушение Римской империи автора Грант Майкл

РАЗВАЛ АРМИИ

Из книги Так говорил Каганович автора Чуев Феликс Иванович

Кто начал развал? - Кто начал разваливать наше государство, как вы считаете? - я все же хочу получить ответ Лазаря Моисеевича.- Трудно сказать, - говорит Каганович.- Я считаю, что Хрущев.- Он случайный человек, что именно он начал. Конечно, я думаю, что к этому времени

Из книги Забытая трагедия. Россия в первой мировой войне автора Уткин Анатолий Иванович

Развал России Даже германские историки признают, что после февральской революции 1918 г. Финляндия «не собиралась абсолютно порывать с Россией и провозглашать себя полностью суверенным государством» {637} . 3}. Идея провозглашения независимости начинает вызревать в июле и

Из книги Записки автора Врангель Петр Николаевич

Глава V Развал

Из книги 1812 год - трагедия Беларуси автора Тарас Анатолий Ефимович

Развал торговли Во всех западных губерниях торговля пришла в полный упадок. Грабежи и реквизиции с обеих сторон, опасность транспортных сообщений, использование законов военного времени в отношении имущества частных лиц привели к потере целых состояний и разорению

Из книги Русская Америка автора Бурлак Вадим Никласович

Необычные самоцветы Однажды сильный шторм прервал охоту Давыдова. Волны унесли его байдару к материковому берегу. Гавриилу Ивановичу и его спутникам - алеутам - пришлось пережидать ненастье и бурю в незнакомой бухте.Там он и повстречал индейцев, которые давно вели

Из книги Петербургские ювелиры XIX века. Дней Александровых прекрасное начало автора Кузнецова Лилия Константиновна

Из книги Три миллиона лет до нашей эры автора Матюшин Геральд Николаевич

4. Развал торговли. В 1559 г. кажется, что наступивший мир позволит возобновить торговлю, которой с начала века благоприятствовали расширение рынков и расцвет мореплавания, устоявшего в обстановке общеевропейского кредитного кризиса, последовавшего за банкротствами

Из книги «Люблю - и ничего больше»: советская любовь 1960–1980-х годов автора Борисова Наталия

Развал монолита Любовь в сталинской и «раннеоттепельной» культуре была чувством объединяющим. На ее пути исчезали этнические, пространственные и временные границы. Она соединяла сердца кавказского пастуха и русской свинарки («Свинарка и пастух», 1941), горожанина и

Из книги История России. От Горбачева до Путина и Медведева автора Тризман Дэниэл

Глава 5 Развал Почти через два десятка лет удивительно не то, что Советский Союз развалился, а то, как это все произошло. Многие многонациональные государства и империи распались. Их заключительные соглашения, как правило, носили примитивный характер, разобщая ранее

У ВИА "Самоцветы" нет точной даты рождения: в конце 1970 года впервые собрались на репетицию, 14 июня 1971 года сдали первую программу, 31 июля был первый концерт, 8 августа – первый эфир, в октябре коллектив впервые объявили ансамблем «Самоцветы», а в конце года состоялся первый сольный концерт...

А начиналось все так. В начале 1970 года недавнему выпускнику Московской консерватории по классу контрабаса Юрию Маликову предложили поехать в Японию на выставку ЭКСПО-70 (биографию Ю.Ф. Маликова см. раздел "200 выдающихся деятелей современности" книги "Кто есть кто в современно мире", том 2). К тому времени он уже был твердо убежден в том, что может и должен сделать гораздо больше, чем просто играть на контрабасе в оркестре – у него появилась мысль о создании собственного коллектива. В Японии Маликов увлекся современной музыкой и особенно ее технической стороной. В результате все заработанные за восемь месяцев средства были потрачены на пятнадцать ящиков музыкальной аппаратуры и инструментов для будущего ансамбля.

По приезде в Москву Юрий Маликов сразу занялся организацией ансамбля. Было прослушано огромное количество музыкантов пока, наконец, состав коллектива был определен. Записав с ансамблем несколько песен, Юрий Маликов обратился к режиссеру популярной радиопередачи «С добрым утром!» Екатерине Тархановой, с которой познакомился еще в Японии (на ЭКСПО-70 она работала на стенде Всесоюзного радио) и которая, в свою очередь, представила его главному редактору передачи Эре Куденко. Песни ансамбля ей очень понравились, и 8 августа 1971 года в рамках программы «С добрым утром!» была сделана целая передача о новом коллективе, в исполнении которого прозвучали две песни: русская народная «Пойду ль я выйду ль я» и впервые песня М. Фрадкина «Увезу тебя я в тундру». А в конце программы среди радиослушателей был объявлен конкурс на лучшее название нового ансамбля (пока он назывался ВИА под управлением Юрия Маликова). В адрес редакции пришло несколько десятков тысяч писем, в которых предлагалось 1183 разных названия. Из них музыканты выбрали «Самоцветы»... И не только потому, что в их первой, сразу ставшей шлягером песне «Увезу тебя я в тундру», были такие слова: «Сколько хочешь самоцветов, мы с тобою соберем!». «Это название очень точно определяло направление нашего коллективного творчества, - вспоминает Юрий Маликов. - В нем каждый должен был как бы засветиться гранями своего таланта, раскрыть как можно полнее свои возможности в коллективе, дополнить друг друга».

20 октября 1971 года ВИА под руководством Юрия Маликова вышел в эфир уже с новым названием - «Самоцветы». Их песни звучали теперь и в программе «Маяк», и по первой программе радио, и в молодежной редакции, и в передаче «Здравствуй, товарищ!». Но в основном вся начальная деятельность ансамбля осуществлялась через Москонцерт. Впервые «живьем» зрители увидели их на большом эстрадном концерте в летнем театре сада Эрмитаж в Москве, в котором они исполнили несколько песен. Успех был оглушительным.

Валерий Селезнёв, Сергей Березин, Николай Раппопорт,
Юрий Петерсон, Геннадий Жарков, Ирина Шачнева, Валентин Дьяконов,
Юрий Маликов, Анатолий Могилевский

Первый состав ансамбля постепенно видоизменялся и в конце концов выделилась основная группа исполнителей, с которыми и записывались потом самые известные песни "Самоцветов". Это Ирина Шачнева, Эдуард Кролик, Сергей Березин, Геннадий Жарков, Валентин Дьяконов, Николай Раппопорт. В течение 1972 года пробовались и другие музыканты. В коллектив пришли Юрий Генбачев, Анатолий Могилевский, Юрий Петерсон. Этому, в конце концов сформировавшемуся первому составу "Самоцветов" обязаны своей популярностью песни, составившие «золотой фонд» ансамбля: "Увезу тебя я в тундру", "Не повторяется такое никогда", "Добрые приметы", "Верба", "Не надо печалиться", "У деревни Крюково", "Строим БАМ", "Если сердцем молод", "Горлица", "Песня моя, песня", "Снежинка", "Школьный бал", "Багульник", "Там, за облаками", фестивальная песня "О дружбе", "У нас, молодых", "На земле живет любовь", «За того парня», «Экипаж – одна семья»

Каждая новая песня встречалась "на ура". В какой бы город страны ни приезжали «Самоцветы», молодые симпатичные ребята в красивых оригинальных костюмах, с мелодичными песнями, несли зрителям что-то доброе, светлое и, естественно, имели огромный успех. Ансамбль создал неповторимый лирико-романтический стиль, стал ярчайшим пропагандистом лучших образцов советской песни. Подобный жанр на эстраде был еще новым, только что появились такие ансамбли, как «Поющие гитары», «Веселые ребята», «Голубые гитары», «Песняры». «Самоцветы» пели о любви, о родной земле, о романтике трудных дорог, пели о том, что всегда волновало и волнует молодежь. Они были одними из немногих вокально-инструментальных ансамблей на советской эстраде, исполнявшими песни патриотического звучания.

У Ю.Маликова всегда была абсолютно четкая интуиция по поводу репертуара «Самоцветов». Он «угадал» практически все песни, которые в исполнении ансамбля сразу становились шлягерами, хотя иногда доходило до конфликтов и споров. Например, когда В.Добрынин принес свою песню «Все, что в жизни есть у меня», артистам она сперва не приглянулась. Им хотелось в песнях больше ориентироваться на западные группы, а руководителю ансамбля хотелось создавать свой репертуар... Во времена, когда сочинение песен было прерогативой только членов Союза композиторов, многие песни «Самоцветов», написанные самими участниками ансамбля, обрели жизнь на сцене лишь благодаря музыкальным редакторам, в том числе заведующему отделом эстрады на фирме "Мелодия" В.Д.Рыжикову, сыгравшему огромную роль в развитии отечественной эстрадной музыки.

В 1972 году ансамбль «Самоцветы» впервые поехал на шлягер-фестиваль в Дрезден. Солист ансамбля Валентин Дьяконов занял шестое место в общем зачете из 25-ти исполнителей, а в Дрездене вышла пластинка с четырьмя песнями «Самоцветов». Это было, пожалуй, первое серьезное творческое испытание. В дальнейшем ВИА «Самоцветы» стал лауреатом Международных музыкальных фестивалей и конкурсов в Варшаве, Берлине, Праге, Гаване, Милане, показывал свое искусство в странах Латинской Америки и Африки. И, конечно, много, и с большим успехом гастролировали по родной стране.

В 1975 году, на пике известности, в результате творческого кризиса несколько солистов ушли из "Самоцветов" и создали свой коллектив – "Пламя", а Юрий Маликов набрал новый состав. За двадцать дней ему удалось сделать немыслимое – он не только сформировал фактически новый ансамбль (из старого состава остались Александр Брондман, Евгений Курбаков, постановочная группа и только что зачисленный в ансамбль в качестве солиста Владимир Винокур), но и подготовил целый сольный концерт с новыми исполнителями, наполовину обновив репертуар! В новый состав «Самоцветов» вошли музыканты-профессионалы: барабанщик В. Полонский, пришедший из ВИА «Веселые ребята», трубач В. Беседин из Москонцерта, аранжировщик, пианист В. Кретюк, работавший с Аллой Пугачевой в ансамбле «Ты, я и песня», гитарист В. Хабазин из ВИА «Веселые ребята», Е. Кобзева (Преснякова) и В. Пресняков из коллектива «О чем поют гитары». Через школу «Самоцветов» прошли многие кумиры 1980-х и 1990-х годов - Алексей Глызин, Владимир Кузьмин, Александр Барыкин, Вячеслав Добрынин, Аркадий Хоралов, Сергей Беликов, Андрей Сапунов...

Евгений Курбаков, Сергей Горбачёв, Елена Кобзева (Преснякова),
Юрий Маликов, Владимир Полонский, Владимир Пресняков,
Александр Нефедов, Игорь Мялик
Олег Погожев, Алексей Кондаков, Андрей Миансаров, Сергей Беликов

Ю. Маликов стал подумывать о смене музыкального жанра в соответствии с требованиями времени и моды. Он пригласил в ансамбль экс-солиста группы "Аракс" Сергея Беликова, который некоторое время выступал в составе "Самоцветов" еще в середине 1970-х годов и был первым исполнителем шлягера "Все, что в жизни есть у меня". В программе ансамбля появились оригинальные вокальные и инструментальные композиции, рок - баллады, яркие шоу-номера. В 1985 году Юрий Маликов вместе с Владимиром Пресняковым-старшим и известным режиссером Григорием Кантором поставили песенный спектакль "Игра в волшебный тир". Только в Московском театре эстрады дали более 80 спектаклей. Но расставания со сценой избежать не удалось. Та молодежь, которая слушала "Самоцветы" в 1970-х годах, уже повзрослела, а новое поколение почти полностью ушло в увлечение рок-музыкой. "Самоцветы" стали терять своего слушателя. С появлением многочисленных поп-групп ("Ласковый май", "Мираж", "Восток" и др.) и новых солистов популярность "Самоцветов" упала. "Ребята устали, выдохлись, – вспоминает Юрий Маликов. – У кого-то появились внуки, кто-то ушел в бизнес или эмигрировал. Пришло другое поколение зрителей, и им нужны были свои кумиры..." К тому же, в поздних составах "Самоцветов" были настолько яркие исполнители, что им становилось тесно в рамках ансамбля, они получали определенный импульс для дальнейшей сольной карьеры (С. Беликов, А. Кондаков, А. Хоралов и др.). "Буквально за кулисами ансамбля выросли будущие "эстрадные звезды": в 1987 году в "Самоцветах" дебютировал Дмитрий Маликов, Владимир Пресняков-младший стал выступать в ансамбле "Круиз".

В 1992 году Юрий Маликов был вынужден приостановить деятельность ансамбля. Музыканты зарабатывали, кто чем мог. Тигран Асламазян занимался ваучерной приватизацией в правительстве Гайдара, Валентин Дьяконов стал аранжировщиком и звукорежиссером, Олег Слепцов создал собственную группу, Александр Нефедов занялся собственной карьерой, Владимир Пресняков начал работать вместе с сыном. Пожалуй, наиболее активную творческую жизнь вел Юрий Маликов. Он занимался молодежным телевизионно-артистическим клубом "Корус", снимал телепередачи и клипы, возглавлял жюри различных песенных конкурсов. А в 1996 году – год 25-летия ВИА "Самоцветы", ему предложили для передачи "Золотой шлягер" вспомнить несколько мелодий "Самоцветов". На съемку собралось более 30 артистов из составов разных времен. Эффект их выступления был настолько неожиданным, что через полгода на ОРТ вышли знаменитые «Старые песни о главном». После этого некоторые участники ансамбля решили возобновить выступления – "Самоцветы" возродились. В настоящее время под знаменами "Самоцветов" выступают солисты ансамбля разных лет: Ю.Маликов, И.Шачнева, В.Белянин, Г.Рубцов, С.Беликов, В.Дьяконов, Е.Преснякова, О.Слепцов, А.Нефедов, Г.Власенко и др. Ю.Маликов старается сделать так, чтобы солисты выступали с песнями, которые они лично исполняли в 1970-1980-х годах. Эти песни сейчас получили как бы второе дыхание. «Феномен популярности «Самоцветов» в том, - считает Юрий Федорович Маликов, – что наша музыка была и остается простой, доступной, но в то же время профессиональной и искренней...» В репертуаре «Самоцветов» более 500 песен, многие из которых стали настоящей отечественной песенной классикой и вошли в энциклопедию советской и российской эстрады.

Самоцветы (ВИА) Самоцветы (ВИА)

Самоцветы - советский и российский вокально-инструментальный ансамбль (ВИА). Создатель и бессменный руководитель - Народный артист России Юрий Маликов . Среди известных песен такие, как: «Увезу тебя в тундру», «Мой адрес - Советский Союз », «Там, за облаками», «Вся жизнь впереди», «Не повторяется такое никогда», «Всё, что в жизни есть у меня», «Экипаж - одна семья», «Школьный бал» (исп. Валентин Дьяконов), «Если будем мы вдвоём» (исп. Анатолий Могилевский), «Верба».

Состав группы

• Елена Преснякова - заслуженная артистка России. Солистка с конца 1975 года и по настоящее время. До «Самоцветов» имела большой опыт работы на эстраде, выступая в различных ансамблях. В 1975 году вместе с мужем Владимиром Пресняковым была приглашена Юрием Маликовым в ансамбль «Самоцветы», в котором работает по настоящее время. В 2002 году ей было присвоено звание «Заслуженная артистка России».
• Александр Нефёдов - профессиональный певец, в ансамбле «Самоцветы» работает с 1980 года. Окончил музыкальное училище им. Ипполитова-Иванова. Пришёл в «Самоцветы» из ВИА «Поют гитары» в 1980 г. в качестве вокалиста. Играет на ритм-гитаре и на ударных инструментах. В период приостановки концертной деятельности «Самоцветов» занимался сольной карьерой. В 1992 году по опросу прессы вошёл в десятку лучших певцов страны.
• Олег Слепцов - Свой творческий путь начал в три года с участия в качестве модели в показах советских и французских модельеров во время фестиваля молодёжи и студентов в 1957 г. В 1960 г. снимался на студии «Мосфильм» в фильме «Три часа в дороге». Окончил музыкальное училище при московской консерватории им. Чайковского по классу фортепиано, Гнесинское музыкальное училище, академию искусств и аспирантуру по классу - эстрадный вокал. В 1991 г. создал группу «Теле-поп-шоу», в которой участвовали: Джимми Джи, мистер Босс, Юла, Алексей Первушин. Параллельно работал в коллективе Дмитрия Маликова. С 1981 г. работает солистом ансамбля «Самоцветы».
• Георгий Власенко - Выпускник Харьковской консерватории по классу хорового дирижирования. Работал в популярных эстрадных коллективах СССР. Активно принимает участие во всех аранжировках группы, играет на клавишных инструментах, является прекрасным репетитором. Работу на профессиональной сцене начал в 1975 г. в Белорусской филармонии в ансамбле певца В. Вуячича. С 1977 г. работал в московских концертных программах варьете. Занимался записью музыки к фильмам на студии «Мосфильм». С 1981 г. работал в группе Стаса Намина «Цветы» С 1987 г. по 1995 г. работал в ансамблях Лаймы Вайкуле и Михаила Муромова. В группе «Самоцветы» работал 1985 по 1987 годы. Вернулся в «Самоцветы» в 1995 году.

История

В начале 1970 года недавнему выпускнику Московской консерватории по классу контрабаса Юрию Маликову предложили поехать в Японию на выставку ЭКСПО-70 (биографию Ю. Ф. Маликова см. раздел «200 выдающихся деятелей современности» книги «Кто есть кто в современно мире», том 2). К тому времени он уже был твердо убежден в том, что может и должен сделать гораздо больше, чем просто играть на контрабасе в оркестре - у него появилась мысль о создании собственного коллектива. В Японии Маликов увлекся современной музыкой и особенно ее технической стороной. В результате все заработанные за восемь месяцев средства были потрачены на пятнадцать ящиков музыкальной аппаратуры и инструментов для будущего ансамбля.

По приезде в Москву Юрий Маликов сразу занялся организацией ансамбля. Было прослушано огромное количество музыкантов пока, наконец, состав коллектива был определен. Записав с ансамблем несколько песен, Юрий Маликов обратился к режиссёру популярной радиопередачи «С добрым утром!» Екатерине Тархановой, с которой познакомился еще в Японии (на ЭКСПО-70 она работала на стенде Всесоюзного радио) и которая, в свою очередь, представила его главному редактору передачи Эре Куденко. Песни ансамбля ей очень понравились, и 8 августа 1971 года в рамках программы «С добрым утром!» была сделана целая передача о новом коллективе, в исполнении которого прозвучали две песни: русская народная «Пойду ль я выйду ль я» и впервые песня М. Фрадкина «Увезу тебя я в тундру». А в конце программы среди радиослушателей был объявлен конкурс на лучшее название нового ансамбля (пока он назывался ВИА под управлением Юрия Маликова). В адрес редакции пришло несколько десятков тысяч писем, в которых предлагалось 1183 разных названия. Из них музыканты выбрали «Самоцветы»… И не только потому, что в их первой, сразу ставшей шлягером песне «Увезу тебя я в тундру», были такие слова: «Сколько хочешь самоцветов, мы с тобою соберем!». «Это название очень точно определяло направление нашего коллективного творчества, - вспоминает Юрий Маликов. - В нем каждый должен был как бы засветиться гранями своего таланта, раскрыть как можно полнее свои возможности в коллективе, дополнить друг друга».

20 октября 1971 года ВИА под руководством Юрия Маликова вышел в эфир уже с новым названием - «Самоцветы». Их песни звучали теперь и в программе «Маяк», и по первой программе радио, и в молодежной редакции, и в передаче «Здравствуй, товарищ!». Но в основном вся начальная деятельность ансамбля осуществлялась через Москонцерт. Впервые «живьем» зрители увидели их на большом эстрадном концерте в летнем театре сада Эрмитаж в Москве, в котором они исполнили несколько песен. Успех был оглушительным.

Первый состав ансамбля постепенно видоизменялся и в конце концов выделилась основная группа исполнителей, с которыми и записывались потом самые известные песни «Самоцветов». Это Ирина Шачнева, Эдуард Кролик, Сергей Березин, Геннадий Жарков, Валентин Дьяконов, Николай Раппопорт. В течение 1972 года пробовались и другие музыканты. В коллектив пришли Юрий Генбачев, Анатолий Могилевский, Юрий Петерсон. Этому, в конце концов сформировавшемуся первому составу «Самоцветов» обязаны своей популярностью песни, составившие «золотой фонд» ансамбля: «Увезу тебя я в тундру», «Не повторяется такое никогда», «Добрые приметы», «Верба», «Не надо печалиться», «У деревни Крюково», «Строим БАМ», «Если сердцем молод», «Горлица», «Песня моя, песня», «Снежинка», «Школьный бал», «Багульник», «Там, за облаками», фестивальная песня «О дружбе», «У нас, молодых», «На земле живет любовь», «За того парня», «Экипаж - одна семья» и др. Песни «Самоцветов» - результат сотрудничества с замечательными композиторами М.Фрадкиным, С.Туликовым, В.Шаинским, Э.Ханком, В.Добрыниным, О.Ивановым, Я.Френкелем, 3.Бинкиным, А.Экимяном, Н.Богословским, поэтами П.Леонидовым, М.Пляцковским, Р.Рождественским, И.Шафераном, Л.Дербеневым, М.Рябининым, С.Островым, Е.Долматовским. А песня Д.Тухманова на стихи В.Харитонова «Мой адрес - Советский Союз» долгие годы была визитной карточкой коллектива: ею начинался и заканчивался каждый его концерт.

Каждая новая песня встречалась «на ура». В какой бы город страны ни приезжали «Самоцветы», молодые симпатичные ребята в красивых оригинальных костюмах, с мелодичными песнями, несли зрителям что-то доброе, светлое и, естественно, имели огромный успех. Ансамбль создал неповторимый лирико-романтический стиль, стал ярчайшим пропагандистом лучших образцов советской песни. Подобный жанр на эстраде был еще новым, только что появились такие ансамбли, как «Поющие гитары», «Веселые ребята», «Голубые гитары», «Песняры». «Самоцветы» пели о любви, о родной земле, о романтике трудных дорог, пели о том, что всегда волновало и волнует молодежь. Они были одними из немногих вокально-инструментальных ансамблей на советской эстраде, исполнявшими песни патриотического звучания.

В 1972 году ансамбль «Самоцветы» впервые поехал на шлягер-фестиваль в Дрезден. Солист ансамбля Валентин Дьяконов занял шестое место в общем зачете из 25-ти исполнителей, а в Дрездене вышла пластинка с четырьмя песнями «Самоцветов». Это было, пожалуй, первое серьезное творческое испытание. В дальнейшем ВИА «Самоцветы» стал лауреатом Международных музыкальных фестивалей и конкурсов в Варшаве, Берлине, Праге, Гаване, Милане, показывал своё искусство в странах Латинской Америки и Африки. И, конечно, много, и с большим успехом гастролировали по родной стране. С 1972 года они постоянно выступали в Лужниках: с сольными концертами, концертными отделениями, в сборных программах. В 1974–1975 годы «Самоцветы» давали по десять концертов (10 дней - 10 концертов) на стадионе «Динамо». Концерты проводились при любой погоде, они шли с полным аншлагом - собирали около 17 тысяч зрителей. Гастрольные поездки «Самоцветов» охватывали более 30 городов СССР: Киев, Минск, Алма-Ата, Тбилиси, Ростов, Куйбышев, Уфа, Свердловск… Работая на гастролях, выступали на огромных стадионах и во дворцах спорта.

В 1975 году, на пике известности, в результате творческого кризиса несколько солистов ушли из «Самоцветов» и создали свой коллектив - ВИА Пламя , а Юрий Маликов набрал новый состав. За двадцать дней ему удалось сделать немыслимое - он не только сформировал фактически новый ансамбль (из старого состава остались Александр Брондман, Евгений Курбаков, постановочная группа и только что зачисленный в ансамбль в качестве солиста Владимир Винокур), но и подготовил целый сольный концерт с новыми исполнителями, наполовину обновив репертуар! В новый состав «Самоцветов» вошли музыканты-профессионалы: барабанщик В. Полонский, пришедший из ВИА «Веселые ребята», трубач В. Беседин из Москонцерта, аранжировщик, пианист В. Кретюк, работавший с Аллой Пугачевой в ансамбле «Ты, я и песня», гитарист В. Хабазин из ВИА «Веселые ребята», Е. Кобзева (Преснякова) и В. Пресняков из коллектива «О чем поют гитары». Через школу «Самоцветов» прошли многие кумиры 1980-х и 1990-х годов - Алексей Глызин, Владимир Кузьмин, Александр Барыкин, Вячеслав Добрынин, Аркадий Хоралов, Сергей Беликов, Андрей Сапунов…

ВИА «Самоцветы» всегда стремился оживить концертную форму выступлений. Режиссёрское построение концерта включало точные световые акценты, подчеркивающие движение программы, рождающие атмосферу внимания и сосредоточенности, а там, где необходимо, и решительно ломающие ритм действия и настроение. «Самоцветы» не только пели, но и комментировали своё выступление, отказавшись от услуг конферансье и назойливых служебных «связок». Именно в «Самоцветах» дебютировал в качестве пародиста блистательный Владимир Винокур, а позднее его заменил талантливый юморист Сергей Кузнецов.

Всеобщий кризис вокально-инструментальных ансамблей в СССР начался с Олимпиады-80. Чтобы показать зарубежным спортсменам прогрессивность социалистического строя, из подполья выпустили рок-культуру. Молодежь с радостью набросилась на непривычную на отечественной эстраде музыку бунтарей, предпочтя их романтикам из ВИА. Но «Самоцветы» не сдавались и до конца 1980-х годов записывали по 100 и более песен в год и все еще собирали полные залы. В это время ансамблям постепенно разрешили иметь свой репертуар, музыканты получили возможность исполнять песни собственного сочинения. «Самоцветам» была предоставлена новейшая аппаратура, сцена театра Эстрады. А в 1984 году после публикации в газете «Правда» выступления секретаря ЦК КПСС по идеологии К. У. Черненко начались гонения на эстрадные музыкальные коллективы. После долгих и тщательных проверок ансамбль «Самоцветы» уцелел…

Ю. Маликов стал подумывать о смене музыкального жанра в соответствии с требованиями времени и моды. Он пригласил в ансамбль экс-солиста группы «Аракс» Сергея Беликова, который некоторое время выступал в составе «Самоцветов» еще в середине 1970-х годов и был первым исполнителем шлягера «Все, что в жизни есть у меня». В программе ансамбля появились оригинальные вокальные и инструментальные композиции, рок - баллады, яркие шоу-номера. В 1985 году Юрий Маликов вместе с Владимиром Пресняковым-старшим и известным режиссёром Григорием Кантором поставили песенный спектакль «Игра в волшебный тир». Только в Московском театре эстрады дали более 80 спектаклей. Но расставания со сценой избежать не удалось. Та молодежь, которая слушала «Самоцветы» в 1970-х годах, уже повзрослела, а новое поколение почти полностью ушло в увлечение рок-музыкой. «Самоцветы» стали терять своего слушателя. С появлением многочисленных поп-групп («Ласковый май», «Мираж», «Восток» и др.) и новых солистов популярность «Самоцветов» упала. «Ребята устали, выдохлись, - вспоминает Юрий Маликов. - У кого-то появились внуки, кто-то ушел в бизнес или эмигрировал. Пришло другое поколение зрителей, и им нужны были свои кумиры…» К тому же, в поздних составах «Самоцветов» были настолько яркие исполнители, что им становилось тесно в рамках ансамбля, они получали определенный импульс для дальнейшей сольной карьеры (С. Беликов, А. Кондаков, А. Хоралов и др.). «Буквально за кулисами ансамбля выросли будущие «эстрадные звезды»: в 1987 году в «Самоцветах» дебютировал Дмитрий Маликов, Владимир Пресняков-младший стал выступать в ансамбле «Круиз».

В 1992 году Юрий Маликов был вынужден приостановить деятельность ансамбля. Музыканты зарабатывали, кто чем мог. Тигран Асламазян занимался ваучерной приватизацией в правительстве Гайдара, Валентин Дьяконов стал аранжировщиком и звукорежиссером, Олег Слепцов создал собственную группу, Александр Нефедов занялся собственной карьерой, Владимир Пресняков начал работать вместе с сыном. Пожалуй, наиболее активную творческую жизнь вел Юрий Маликов. Он занимался молодежным телевизионно-артистическим клубом «Корус», снимал телепередачи и клипы, возглавлял жюри различных песенных конкурсов. А в 1996 году - год 25-летия ВИА «Самоцветы», ему предложили для передачи «Золотой шлягер» вспомнить несколько мелодий «Самоцветов». На съемку собралось более 30 артистов из составов разных времен. Эффект их выступления был настолько неожиданным, что через полгода на ОРТ вышли знаменитые «Старые песни о главном». После этого некоторые участники ансамбля решили возобновить выступления - «Самоцветы» возродились. В настоящее время под знаменами «Самоцветов» выступают солисты ансамбля разных лет: Ю.Маликов, И.Шачнева, В.Белянин, Г. Рубцов, С.Беликов, В.Дьяконов, Е.Преснякова, О.Слепцов, А.Нефедов, Г. Власенко и др. Ю.Маликов старается сделать так, чтобы солисты выступали с песнями, которые они лично исполняли в 1970–1980-х годах. Эти песни сейчас получили как бы второе дыхание. «Феномен популярности „Самоцветов“ в том, - считает Юрий Федорович Маликов, - что наша музыка была и остается простой, доступной, но в то же время профессиональной и искренней…» В репертуаре «Самоцветов» более 500 песен, многие из которых стали настоящей отечественной песенной классикой и вошли в энциклопедию советской и российской эстрады.

В 2005 году Юрий Маликов приступил к подготовке концерта, посвященного 35-летию создания ВИА «Самоцветы». Этот праздничный концерт состоялся 16 ноября 2006 года в Государственном Кремлёвском Дворце. Данное событие транслировалось по телеканалу Россия и стало заметным явлением в культурной жизни страны.

14 февраля 2007 года президент РФ Владимир Владимирович Путин подписал указ о присвоении Юрию Маликову звания Народного Артиста России.

Дискография

• 1973 - ВИА «САМОЦВЕТЫ»
• 1974 - У нас молодых
• 1981 - Путь к сердцу
• 1985 - Прогноз погоды
• 1995 - Там за облаками
• 1996 - Всё, что в жизни есть у меня
• 1996 - Двадцать лет спустя
• 1997 - Мы стали другими
• 2003 - Колоколенка - ЗВЁЗДНЫЕ ИМЕНА
• 2003 - Первая любовь - ЗВЁЗДНЫЕ ИМЕНА
• 2004 - Любовное настроение
• 2008 - «Самоцветы» GRAND Collection
• 2009 - NEW Самоцветы
• 2011 - «Самоцветы» в окружении звёзд

Напишите отзыв о статье "Самоцветы (ВИА)"

Примечания

Ссылки

• [группасамоцветы.рф/ Сайт группы «Самоцветы» (на кириллице)]

Отрывок, характеризующий Самоцветы (ВИА)

M lle Bourienne и маленькая княгиня должны были признаться самим себе, что княжна. Марья в этом виде была очень дурна, хуже, чем всегда; но было уже поздно. Она смотрела на них с тем выражением, которое они знали, выражением мысли и грусти. Выражение это не внушало им страха к княжне Марье. (Этого чувства она никому не внушала.) Но они знали, что когда на ее лице появлялось это выражение, она была молчалива и непоколебима в своих решениях.
– Vous changerez, n"est ce pas? [Вы перемените, не правда ли?] – сказала Лиза, и когда княжна Марья ничего не ответила, Лиза вышла из комнаты.
Княжна Марья осталась одна. Она не исполнила желания Лизы и не только не переменила прически, но и не взглянула на себя в зеркало. Она, бессильно опустив глаза и руки, молча сидела и думала. Ей представлялся муж, мужчина, сильное, преобладающее и непонятно привлекательное существо, переносящее ее вдруг в свой, совершенно другой, счастливый мир. Ребенок свой, такой, какого она видела вчера у дочери кормилицы, – представлялся ей у своей собственной груди. Муж стоит и нежно смотрит на нее и ребенка. «Но нет, это невозможно: я слишком дурна», думала она.
– Пожалуйте к чаю. Князь сейчас выйдут, – сказал из за двери голос горничной.
Она очнулась и ужаснулась тому, о чем она думала. И прежде чем итти вниз, она встала, вошла в образную и, устремив на освещенный лампадой черный лик большого образа Спасителя, простояла перед ним с сложенными несколько минут руками. В душе княжны Марьи было мучительное сомненье. Возможна ли для нее радость любви, земной любви к мужчине? В помышлениях о браке княжне Марье мечталось и семейное счастие, и дети, но главною, сильнейшею и затаенною ее мечтою была любовь земная. Чувство было тем сильнее, чем более она старалась скрывать его от других и даже от самой себя. Боже мой, – говорила она, – как мне подавить в сердце своем эти мысли дьявола? Как мне отказаться так, навсегда от злых помыслов, чтобы спокойно исполнять Твою волю? И едва она сделала этот вопрос, как Бог уже отвечал ей в ее собственном сердце: «Не желай ничего для себя; не ищи, не волнуйся, не завидуй. Будущее людей и твоя судьба должна быть неизвестна тебе; но живи так, чтобы быть готовой ко всему. Если Богу угодно будет испытать тебя в обязанностях брака, будь готова исполнить Его волю». С этой успокоительной мыслью (но всё таки с надеждой на исполнение своей запрещенной, земной мечты) княжна Марья, вздохнув, перекрестилась и сошла вниз, не думая ни о своем платье, ни о прическе, ни о том, как она войдет и что скажет. Что могло всё это значить в сравнении с предопределением Бога, без воли Которого не падет ни один волос с головы человеческой.

Когда княжна Марья взошла в комнату, князь Василий с сыном уже были в гостиной, разговаривая с маленькой княгиней и m lle Bourienne. Когда она вошла своей тяжелой походкой, ступая на пятки, мужчины и m lle Bourienne приподнялись, и маленькая княгиня, указывая на нее мужчинам, сказала: Voila Marie! [Вот Мари!] Княжна Марья видела всех и подробно видела. Она видела лицо князя Василья, на мгновенье серьезно остановившееся при виде княжны и тотчас же улыбнувшееся, и лицо маленькой княгини, читавшей с любопытством на лицах гостей впечатление, которое произведет на них Marie. Она видела и m lle Bourienne с ее лентой и красивым лицом и оживленным, как никогда, взглядом, устремленным на него; но она не могла видеть его, она видела только что то большое, яркое и прекрасное, подвинувшееся к ней, когда она вошла в комнату. Сначала к ней подошел князь Василий, и она поцеловала плешивую голову, наклонившуюся над ее рукою, и отвечала на его слова, что она, напротив, очень хорошо помнит его. Потом к ней подошел Анатоль. Она всё еще не видала его. Она только почувствовала нежную руку, твердо взявшую ее, и чуть дотронулась до белого лба, над которым были припомажены прекрасные русые волосы. Когда она взглянула на него, красота его поразила ее. Анатопь, заложив большой палец правой руки за застегнутую пуговицу мундира, с выгнутой вперед грудью, а назад – спиною, покачивая одной отставленной ногой и слегка склонив голову, молча, весело глядел на княжну, видимо совершенно о ней не думая. Анатоль был не находчив, не быстр и не красноречив в разговорах, но у него зато была драгоценная для света способность спокойствия и ничем не изменяемая уверенность. Замолчи при первом знакомстве несамоуверенный человек и выкажи сознание неприличности этого молчания и желание найти что нибудь, и будет нехорошо; но Анатоль молчал, покачивал ногой, весело наблюдая прическу княжны. Видно было, что он так спокойно мог молчать очень долго. «Ежели кому неловко это молчание, так разговаривайте, а мне не хочется», как будто говорил его вид. Кроме того в обращении с женщинами у Анатоля была та манера, которая более всего внушает в женщинах любопытство, страх и даже любовь, – манера презрительного сознания своего превосходства. Как будто он говорил им своим видом: «Знаю вас, знаю, да что с вами возиться? А уж вы бы рады!» Может быть, что он этого не думал, встречаясь с женщинами (и даже вероятно, что нет, потому что он вообще мало думал), но такой у него был вид и такая манера. Княжна почувствовала это и, как будто желая ему показать, что она и не смеет думать об том, чтобы занять его, обратилась к старому князю. Разговор шел общий и оживленный, благодаря голоску и губке с усиками, поднимавшейся над белыми зубами маленькой княгини. Она встретила князя Василья с тем приемом шуточки, который часто употребляется болтливо веселыми людьми и который состоит в том, что между человеком, с которым так обращаются, и собой предполагают какие то давно установившиеся шуточки и веселые, отчасти не всем известные, забавные воспоминания, тогда как никаких таких воспоминаний нет, как их и не было между маленькой княгиней и князем Васильем. Князь Василий охотно поддался этому тону; маленькая княгиня вовлекла в это воспоминание никогда не бывших смешных происшествий и Анатоля, которого она почти не знала. M lle Bourienne тоже разделяла эти общие воспоминания, и даже княжна Марья с удовольствием почувствовала и себя втянутою в это веселое воспоминание.
– Вот, по крайней мере, мы вами теперь вполне воспользуемся, милый князь, – говорила маленькая княгиня, разумеется по французски, князю Василью, – это не так, как на наших вечерах у Annette, где вы всегда убежите; помните cette chere Annette? [милую Аннет?]
– А, да вы мне не подите говорить про политику, как Annette!
– А наш чайный столик?
– О, да!
– Отчего вы никогда не бывали у Annette? – спросила маленькая княгиня у Анатоля. – А я знаю, знаю, – сказала она, подмигнув, – ваш брат Ипполит мне рассказывал про ваши дела. – О! – Она погрозила ему пальчиком. – Еще в Париже ваши проказы знаю!
– А он, Ипполит, тебе не говорил? – сказал князь Василий (обращаясь к сыну и схватив за руку княгиню, как будто она хотела убежать, а он едва успел удержать ее), – а он тебе не говорил, как он сам, Ипполит, иссыхал по милой княгине и как она le mettait a la porte? [выгнала его из дома?]
– Oh! C"est la perle des femmes, princesse! [Ах! это перл женщин, княжна!] – обратился он к княжне.
С своей стороны m lle Bourienne не упустила случая при слове Париж вступить тоже в общий разговор воспоминаний. Она позволила себе спросить, давно ли Анатоль оставил Париж, и как понравился ему этот город. Анатоль весьма охотно отвечал француженке и, улыбаясь, глядя на нее, разговаривал с нею про ее отечество. Увидав хорошенькую Bourienne, Анатоль решил, что и здесь, в Лысых Горах, будет нескучно. «Очень недурна! – думал он, оглядывая ее, – очень недурна эта demoiselle de compagn. [компаньонка.] Надеюсь, что она возьмет ее с собой, когда выйдет за меня, – подумал он, – la petite est gentille». [малютка – мила.]
Старый князь неторопливо одевался в кабинете, хмурясь и обдумывая то, что ему делать. Приезд этих гостей сердил его. «Что мне князь Василий и его сынок? Князь Василий хвастунишка, пустой, ну и сын хорош должен быть», ворчал он про себя. Его сердило то, что приезд этих гостей поднимал в его душе нерешенный, постоянно заглушаемый вопрос, – вопрос, насчет которого старый князь всегда сам себя обманывал. Вопрос состоял в том, решится ли он когда либо расстаться с княжной Марьей и отдать ее мужу. Князь никогда прямо не решался задавать себе этот вопрос, зная вперед, что он ответил бы по справедливости, а справедливость противоречила больше чем чувству, а всей возможности его жизни. Жизнь без княжны Марьи князю Николаю Андреевичу, несмотря на то, что он, казалось, мало дорожил ею, была немыслима. «И к чему ей выходить замуж? – думал он, – наверно, быть несчастной. Вон Лиза за Андреем (лучше мужа теперь, кажется, трудно найти), а разве она довольна своей судьбой? И кто ее возьмет из любви? Дурна, неловка. Возьмут за связи, за богатство. И разве не живут в девках? Еще счастливее!» Так думал, одеваясь, князь Николай Андреевич, а вместе с тем всё откладываемый вопрос требовал немедленного решения. Князь Василий привез своего сына, очевидно, с намерением сделать предложение и, вероятно, нынче или завтра потребует прямого ответа. Имя, положение в свете приличное. «Что ж, я не прочь, – говорил сам себе князь, – но пусть он будет стоить ее. Вот это то мы и посмотрим».
– Это то мы и посмотрим, – проговорил он вслух. – Это то мы и посмотрим.
И он, как всегда, бодрыми шагами вошел в гостиную, быстро окинул глазами всех, заметил и перемену платья маленькой княгини, и ленточку Bourienne, и уродливую прическу княжны Марьи, и улыбки Bourienne и Анатоля, и одиночество своей княжны в общем разговоре. «Убралась, как дура! – подумал он, злобно взглянув на дочь. – Стыда нет: а он ее и знать не хочет!»
Он подошел к князю Василью.
– Ну, здравствуй, здравствуй; рад видеть.
– Для мила дружка семь верст не околица, – заговорил князь Василий, как всегда, быстро, самоуверенно и фамильярно. – Вот мой второй, прошу любить и жаловать.
Князь Николай Андреевич оглядел Анатоля. – Молодец, молодец! – сказал он, – ну, поди поцелуй, – и он подставил ему щеку.
Анатоль поцеловал старика и любопытно и совершенно спокойно смотрел на него, ожидая, скоро ли произойдет от него обещанное отцом чудацкое.
Князь Николай Андреевич сел на свое обычное место в угол дивана, подвинул к себе кресло для князя Василья, указал на него и стал расспрашивать о политических делах и новостях. Он слушал как будто со вниманием рассказ князя Василья, но беспрестанно взглядывал на княжну Марью.
– Так уж из Потсдама пишут? – повторил он последние слова князя Василья и вдруг, встав, подошел к дочери.
– Это ты для гостей так убралась, а? – сказал он. – Хороша, очень хороша. Ты при гостях причесана по новому, а я при гостях тебе говорю, что вперед не смей ты переодеваться без моего спроса.
– Это я, mon pиre, [батюшка,] виновата, – краснея, заступилась маленькая княгиня.
– Вам полная воля с, – сказал князь Николай Андреевич, расшаркиваясь перед невесткой, – а ей уродовать себя нечего – и так дурна.
И он опять сел на место, не обращая более внимания на до слез доведенную дочь.
– Напротив, эта прическа очень идет княжне, – сказал князь Василий.
– Ну, батюшка, молодой князь, как его зовут? – сказал князь Николай Андреевич, обращаясь к Анатолию, – поди сюда, поговорим, познакомимся.
«Вот когда начинается потеха», подумал Анатоль и с улыбкой подсел к старому князю.
– Ну, вот что: вы, мой милый, говорят, за границей воспитывались. Не так, как нас с твоим отцом дьячок грамоте учил. Скажите мне, мой милый, вы теперь служите в конной гвардии? – спросил старик, близко и пристально глядя на Анатоля.
– Нет, я перешел в армию, – отвечал Анатоль, едва удерживаясь от смеха.
– А! хорошее дело. Что ж, хотите, мой милый, послужить царю и отечеству? Время военное. Такому молодцу служить надо, служить надо. Что ж, во фронте?
– Нет, князь. Полк наш выступил. А я числюсь. При чем я числюсь, папа? – обратился Анатоль со смехом к отцу.
– Славно служит, славно. При чем я числюсь! Ха ха ха! – засмеялся князь Николай Андреевич.
И Анатоль засмеялся еще громче. Вдруг князь Николай Андреевич нахмурился.
– Ну, ступай, – сказал он Анатолю.
Анатоль с улыбкой подошел опять к дамам.
– Ведь ты их там за границей воспитывал, князь Василий? А? – обратился старый князь к князю Василью.
– Я делал, что мог; и я вам скажу, что тамошнее воспитание гораздо лучше нашего.
– Да, нынче всё другое, всё по новому. Молодец малый! молодец! Ну, пойдем ко мне.
Он взял князя Василья под руку и повел в кабинет.
Князь Василий, оставшись один на один с князем, тотчас же объявил ему о своем желании и надеждах.
– Что ж ты думаешь, – сердито сказал старый князь, – что я ее держу, не могу расстаться? Вообразят себе! – проговорил он сердито. – Мне хоть завтра! Только скажу тебе, что я своего зятя знать хочу лучше. Ты знаешь мои правила: всё открыто! Я завтра при тебе спрошу: хочет она, тогда пусть он поживет. Пускай поживет, я посмотрю. – Князь фыркнул.
– Пускай выходит, мне всё равно, – закричал он тем пронзительным голосом, которым он кричал при прощаньи с сыном.
– Я вам прямо скажу, – сказал князь Василий тоном хитрого человека, убедившегося в ненужности хитрить перед проницательностью собеседника. – Вы ведь насквозь людей видите. Анатоль не гений, но честный, добрый малый, прекрасный сын и родной.
– Ну, ну, хорошо, увидим.
Как оно всегда бывает для одиноких женщин, долго проживших без мужского общества, при появлении Анатоля все три женщины в доме князя Николая Андреевича одинаково почувствовали, что жизнь их была не жизнью до этого времени. Сила мыслить, чувствовать, наблюдать мгновенно удесятерилась во всех их, и как будто до сих пор происходившая во мраке, их жизнь вдруг осветилась новым, полным значения светом.
Княжна Марья вовсе не думала и не помнила о своем лице и прическе. Красивое, открытое лицо человека, который, может быть, будет ее мужем, поглощало всё ее внимание. Он ей казался добр, храбр, решителен, мужествен и великодушен. Она была убеждена в этом. Тысячи мечтаний о будущей семейной жизни беспрестанно возникали в ее воображении. Она отгоняла и старалась скрыть их.
«Но не слишком ли я холодна с ним? – думала княжна Марья. – Я стараюсь сдерживать себя, потому что в глубине души чувствую себя к нему уже слишком близкою; но ведь он не знает всего того, что я о нем думаю, и может вообразить себе, что он мне неприятен».
И княжна Марья старалась и не умела быть любезной с новым гостем. «La pauvre fille! Elle est diablement laide», [Бедная девушка, она дьявольски дурна собою,] думал про нее Анатоль.
M lle Bourienne, взведенная тоже приездом Анатоля на высокую степень возбуждения, думала в другом роде. Конечно, красивая молодая девушка без определенного положения в свете, без родных и друзей и даже родины не думала посвятить свою жизнь услугам князю Николаю Андреевичу, чтению ему книг и дружбе к княжне Марье. M lle Bourienne давно ждала того русского князя, который сразу сумеет оценить ее превосходство над русскими, дурными, дурно одетыми, неловкими княжнами, влюбится в нее и увезет ее; и вот этот русский князь, наконец, приехал. У m lle Bourienne была история, слышанная ею от тетки, доконченная ею самой, которую она любила повторять в своем воображении. Это была история о том, как соблазненной девушке представлялась ее бедная мать, sa pauvre mere, и упрекала ее за то, что она без брака отдалась мужчине. M lle Bourienne часто трогалась до слез, в воображении своем рассказывая ему, соблазнителю, эту историю. Теперь этот он, настоящий русский князь, явился. Он увезет ее, потом явится ma pauvre mere, и он женится на ней. Так складывалась в голове m lle Bourienne вся ее будущая история, в самое то время как она разговаривала с ним о Париже. Не расчеты руководили m lle Bourienne (она даже ни минуты не обдумывала того, что ей делать), но всё это уже давно было готово в ней и теперь только сгруппировалось около появившегося Анатоля, которому она желала и старалась, как можно больше, нравиться.