Хенри ван де вельде его работы. Биография


Хенри Клеменс Ван де Вельде родился в Антверпене 3 апреля 1863 года. С 1880 по 1882 года учился живописи в Академии художеств. В 1884-1885 годах продолжил учебу в Париже у Карлоса Дюрана. В 1888 году был принят в авангардистское общество «Ле Вингт», там он познакомился с и П. Гогеном.

Вплоть до 1900 года – это период творческого самоопределения Ван де Вельде. Увлекался импрессионизмом и пуантилизмом. В 1889 году вошел в бельгийскую художественную группировку «Группа двадцати», он активно участвовал в ее выставках, где экспонировались крупнейшие живописцы того времени – Моне, Гоген, Ван Гог, Сера, Писсарро, Тулуз-Лотрек.

С 1893 года он оставил живопись и увлекся книжной графикой, а затем проектированием мебели. На Выставке в Дрездене в 1897 года он представил обои, ткани и мебель.

В 1894 году он выполнил свой первый проект – дом Сете в Дивеге.

В 1895-1896 годах он построил собственный особняк «Блуменверф» в Эккле близ Брюсселя. Вилла привлекла всеобщее внимание, все детали здесь тщательно прорисованы в «стиле модерн», одним из создателем которого был Ван де Вельде. Здание спроектировано в соответствии с функциональным назначением, но так же Ван де Вельде много заимствовал от свободной планировки английского коттеджа, несмотря на то, что он был против подражания «стилям прежних эпох».

В 1900 году Ван де Вельде переехал в Германию, он совершал поездки по стране, читая лекции, в которых пропагандировал свои художественные принципы. В 1900-1902 годах он сделан перепланировку здания музея Фолькванг в Хагене, и создал в нем один из типичнейших интерьеров в «стиле модерн».

В 1902 году Ван де Вельде стал советником по делам искусств Великого герцога в Веймаре, куда и переехал. Он стал одним из организаторов «Веркбунда», основал Высшее техническое училище прикладных искусств и прославился как педагог. В 1906 году он построил новое здание школы и собственный дом в Веймаре.

В 1914 году построил здание театра Веркбунда в Кёльне, в котором смог найти выразительнейшие средства для образного воплощения задач, отвечающих функциональному назначению здания.

В 1917 году он покинул Германию, и какое-то время работал в Швейцарии и Голландии, а потом вернулся на родину.

Он организовал Высший институт декоративного искусства в Брюсселе, который возглавлял с 1926 по 1935 год.

Его последним сооружением было временное здание музея Кроллер-Мюллер в Оттерло в Голландии, год строительства 1937. Простое сооружение, нет ничего лишнего.

В 1947 году Ван де Вельде поселился в Швейцарии, в Оберегеи, где и скончался 25 октября 1957 года. В конце своей жизни он опубликовал свои мемуары, в которых подробно описал свою творческую жизнь и свою теоретическую концепцию.

Анри Клеманс Ван де Вельде (Henry van de Velde, 1863—1957) — бельгийский архитектор и художник, один из основателей бельгийской ветви стиля модерн. Явился выдающимся пропагандистом Арт нуво как в своих проектах, отличающихся напряженной энергичностью дизайна, так и в общественной деятельности лектора, теоретика и писателя. Один из основателей Немецкого Веркбунда.

Биография

Анри Ван де Вельде родился в Антверпене 3 апреля 1863 года. Учился живописи с 1880 по 1882 год в Академии художеств. В 1884—1885 годах он продолжил учёбу в Париже у Карлоса Дюрана. Участвовал в организации художественных групп «Альз ин Кан» и «Независимого искусства». В 1888 году был принят в авангардистское общество «Ле Вингт», где познакомился с Гогеном и Моррисом.

Моррис оказал большое влияние на Ван де Вельде. Однако в круг источников, формировавших его взгляды, входили произведения философов и литераторов, непосредственно связанных с эстетикой символизма. Среди них называют Ницше, Липпса, Вундта, Ригля, Воррингера, Уайльда, Метерлинка, д’Аннунцио.

Творчество

Первый период творческой жизни Ван де Вельде — до 1900 года — период творческого самоопределения. Он начал с занятий живописью, отдав дань увлечения импрессионизму и пуантилизму. Войдя в 1889 году в бельгийскую художественную группировку «Группа двадцати», он активно участвовал в её выставках, где экспонировались крупнейшие живописцы того времени — Моне, Писсарро, Гоген, Ван Гог, Сера, Тулуз-Лотрек.


Анри Ван де Вельде, Villaesche, Германия, фото

С начала 1890-х годов он выступал и в печати как художественный обозреватель. С 1893 года Ван де Вельде оставил живопись, увлекся книжной графикой, а затем и прикладным искусством, проектированием мебели. Ван де Вельде создал украшения и мебель для редакций журналов «Новое искусство» Бинга и «Современный дом» Мейера Грефе. На Дрезденской художественной выставке 1897 года он представил ткани, обои, мебель.


Анри Ван де Вельде, School of Arts and Crafts, фото

В 1894 году Ван де Вельде выполнил первый архитектурный заказ — дом Сете в Дивеге. В 1895—1896 годах он построил собственный особняк «Блуменверф» в Уккеле близ Брюсселя, где все детали тщательно прорисованы в «стиле модерн», одним из создателей которого он был. Вилла привлекла всеобщее внимание. Планы и фасад здания прорисованы мастером в соответствии с функциональным назначением, но, вопреки своему же протесту против подражания «стилям прежних эпох», Ван де Вельде много заимствовал от свободной планировки английского коттеджа. Уже в этом здании заметно тяготение Ван де Вельде к рационализму, не получившее, однако, последовательного выражения. Его образ мыслей был связан с немецким романтизмом, он был слишком зависим в своем творчестве от литературы и живописи.


Анри Ван де Вельде, особняк Bloemenwerf, фото

Ван де Вельде спроектировал все составляющие своего дома «Блуменверф». Интуитивно он пришел к методу проектирования, ставшему общим принципом для архитектуры авангарда начала ХХ века: “изнутри - наружу”, наметив прежде всего связи между площадями определенного назначения и наиболее удобное расположение окон и дверей. Интерьер дома организован вокруг двусветного холла. Если сравнивать ван де Велде с другими архитекторами того времени, можно сказать, что его подход к декорации был функциональным. Он считал, что, есть “опасность в поисках красоты ради самой красоты”. Декоративные элементы, кроме орнаментальных решеток обрамления входа, отсутствуют. Но все приведено к соответствию с общим сценарием: для полноты единства ван де Велде не только разработал эскизы одежды - для жены и для себя, но и занимался цветовой композицией сервируемых блюд.


Анри Ван де Вельде, фото

Зрелым мастером Ван де Вельде переехал в 1900 году в Германию. Он совершал длительные лекционные поездки по стране, пропагандируя свои художественные принципы. В 1900—1902 годах он выполнил внутреннюю планировку и отделку интерьеров Фолькванг-музеума в Хагене, создав одно из типичнейших произведений «стиля модерн».


Анри Ван де Вельде, фото

В 1902 году Ван де Вельде переехал в Веймар в качестве советника по делам искусств Великого герцога. Он стал одним из организаторов Веркбунда и прославился как педагог, основав Высшее техническое училище прикладных искусств. В 1906 году Ван де Вельде построил новое здание школы, свидетельствующее о развитии рационалистической тенденции в его творчестве. Тогда же он построил и собственный дом в Веймаре.


Анри Ван де Вельде, Hоtel Otlet, фото

Покинув Германию в 1917 году, Ван де Вельде недолго работал в Швейцарии и Голландии, а затем вернулся на родину, где продолжал практическую деятельность. Он организовал и с 1926 по 1935 год возглавлял Высший институт декоративного искусства в Брюсселе, развивая идеи, заложенные им в Веймаре.


Анри Ван де Вельде, фото

Высоко ценя в искусстве современность, Ван де Вельде интуитивно, как тонкий художник, чувствовал веяние времени. Это помогло ему создать свое последнее сооружение, временное здание Музея Кроллер-Мюллер в Оттерло в Голландии (1937—1954). Простота сооружения функциональна: буквально ничего нет лишнего. Специальные устройства обеспечивают равномерность верхнего света в экспозиционных залах. Четкий график осмотра завершается у сплошь остекленного торца здания, образующего органичный переход к окружающему парку с озером, где продолжается экспозиция скульптур. Это делает Музей Кроллер-Мюллер образцом современного музейного здания. Противоречивость творчества Ван де Вельде отражает проект постоянного здания музея — монументальный, архаичный, в духе национально-романтического стиля, который, к счастью, не осуществился.


Анри Ван де Вельде, Villa Quisisana Chemnitz, фото

Творчество Ван де Вельде в основных произведениях демонстративно антитрадиционно и подчеркнуто космополично, что сразу отличает наследие мастера от неоромантического направления модерна. «Моя цель выше простых поисков нового; речь идет об основаниях, на которых мы строим свою работу и хотим утвердить новый стиль», — писал Ван де Вельде.


Анри Ван де Вельде, фото

То, что он соединял проблему стиля с проблемой синтеза искусств, было характерно для эстетики модерна в целом. Особенность позиции Ван де Вельде заключалась в отказе от антииндустриализма неоромантического толка.


Анри Ван де Вельде, Шкаф, фото

Ван де Вельде считал, что промышленность способна привести искусство к синтезу: «Если промышленности снова удастся сплавить стремящиеся разойтись искусства, то мы будем радоваться и благодарить ее за это. Обусловленные ею преобразования — не что иное, как естественное развитие материалов и средств выразительности различных областей искусства и приспособление к требованиям современности».


Анри Ван де Вельде, фото

Современность требовала, по его мнению, создания нового стиля — нового символистического языка художественных форм. «Я стараюсь изгнать из декоративного искусства все, что его унижает, делает бессмысленным; и вместо старой символики, утратившей всякую эффективность, я хочу утвердить новую и столь же непреходящую красоту», — писал Ван де Вельде.

С 1947 года Ван де Вельде поселился в Швейцарии, в коммуне Оберегери, где, спустя 10 лет, и скончался в возрасте 94 лет. Последним трудом Ван де Вельде являются его мемуары, в которых он подробно описывает свою творческую жизнь и раскрывает свою теоретическую концепцию.

» участника Nicola_Perscheid_-_Henry_van_de_Velde_1904.jpg : Nicola Perscheid derivative work: Amano1 (talk ) - Nicola_Perscheid_-_Henry_van_de_Velde_1904.jpg . Под лицензией Общественное достояние с сайта Викисклада .

Учился живописи с 1880 по 1882 год в Академии художеств.

В 1884—1885 годах он продолжил учёбу в Париже у Карлоса Дюрана. Участвовал в организации художественных групп «Альз ин Кан» и «Независимого искусства».

В 1888 году был принят в авангардистское общество «Ле Вингт», где познакомился с Гогеном и Моррисом. Первый период творческой жизни ван де Велде — до 1900 года — период творческого самоопределения.

Он начал с занятий живописью, отдав дань увлечения импрессионизму и пуантилизму. Войдя в 1889 году в бельгийскую художественную группировку «Группа двадцати», он активно участвовал в её выставках, где экспонировались крупнейшие живописцы того времени — Моне, Писсарро, Гоген, Ван Гог, Сера, Тулуз-Лотрек.

В 1892 г. ван де Вельде принял решения оставить занятия живописью и целиком посвятить себя прикладному искусству. Желание делать "реальные вещи" постепенно привело художника к увлечению архитектурой, и в 1895 г. он спроектировал собственный дом "Блуменверф" (Bloemenwerf) в Уккеле близ Брюсселя.

Это здание стало типичным образцом стиля модерн с его отказом от прямых линий и углов в пользу более органичных, "природных" форм. По мысли архитектора, искусство призвано облагораживать все стороны жизни человека - отсюда столь пристальное внимание ван де Вельде к деталям. Даже дизайн столовых приборов для своего дома мастер придумывал сам.

С конца 1890-х годов творчество ван де Вельде начало пользоваться большим успехом в Германии. Особую популярность он снискал в качестве дизайнера мебели и интерьеров. В 1900 г. он окончательно перебрался в Германию, а через два года выполнил в стилистике модерна внутреннюю планировку и отделку интерьеров Фолькванг-музеума (Folkwang Museum) в Эссене.

В 1902 г. ван де Вельде переехал в г. Веймар, где основал Школу искусств и ремесел. Именно из этого учебного заведения через полтора десятка лет родился легендарный Баухаус. Ван де Вельде также принадлежит проект нового здания (Kunstschule), примечательный отказом от формальной экстравагантности и декора в пользу архитектурного рационализма.

В течение следующих пяти лет ван де Вельде работал над целым рядом проектов, наиболее знаменитыми из которых стали его собственный дом "Высокие тополя" (Haus Hohe Pappeln, 1908) в пригороде Веймара, а также здание театра Веркбунда в г. Кельн (1913).

В 1917 г. ван де Вельде покинул Германию. Проработав несколько лет в Швейцарии, он вернулся на родину и в 1925 г. встал во главе Высшего института декоративного искусства (Брюссель). С 1933 года ван де Вельде работал над проектом здания Музея Кроллер-Мюллер (Kröller-Müller Museum, Оттерло, Нидерланды). Эта работа архитектора отличается простотой и функциональностью, мало напоминающей о былом увлечении мастера эстетикой модерна.

Последние годы жизни ван де Вельде были посвящены созданию мемуаров. Однако архитектору так и не доведелось увидеть свою книгу напечатанной. "История моей жизни", написанная ван де Вельде, увидела свет лишь спустя пять лет после его смерти в 1957 году.


Вот позирует фотографу семья художника:


Домик, на фоне которого семейство чаевничает - построен архитектором в Веймаре.


"Высокие тополя" сегодня выглядят не совсем так, как при жизни создателя.

Еще один семейный особняк, собственно, первый, с которого началась слава архитектора, Ван де Вельде построил в местечке Уккеле под Брюсселем в 1895 году.


Красиво,

Архив Ницше в Веймаре:


Слева - сестра Ницше, Элизабет Фёрстер-Ницше. Снимок сделан в 1904 году.
Шляпка дамы на уровне дверных ручек...

А это - комната для чтения внутри архива. Мебель и все оформление спроектированы Ван де Вельде.


Еще один проект - музей прикладного искусства в Веймаре.


Вроде бы все хорошо, но меня напрягают глухие стены фасада.

А вот это чудо - Гавана-Табакко компани.


Больше всего интересует, кто раскладывал коробочки по стеллажам...

Неожиданный штрих - салон императорского брадобрея Франсуа Хаби в Берлине. 1901 год.

Квартира графа Кесслера. 1902 год.


Эх, мне бы пожить среди панелей Мориса Дени...

Другой ракурс

Фолькванг-музей в Хагене. Если правильно понимаю, Вельде его только декорировал, и не все здание, а преимущественно вход и вестибюль.

А вот это мне, пожалуй, нравится:


1906 год. Холл музея прикладного искусства в Дрездене.
Живопись принадлежит Людвигу фон Хофманну.

Здание которое на тебя недобро смотрит - Веркбунд-театр в Кельне. Построен в 1914 году, до наших дней не сохранился.

Отдельно покажу несколько выставочных интерьеров.


Брюссель. 1902 год.


1905 год. Галерея Арнольд в Дрездене

Картинки посканены с книжки "Ар Нуво" Клауса-Юргена Зембаха

В Брюсселе в Королевском музее истории искусств открыта выставка, посвященная 150-летию со дня рождения бельгийского архитектора и художника, одного из основателей бельгийской ветви стиля модерн Анри ван де Вельде (Хенри Клеменс ван де Велде, 1863-1957), увлеченного первооткрывателя современного дизайна.

Анри Ван де Вельде. Фото 1904 г.

Ван де Вельде оставил впечатляющее творческое наследие, участвовал во многих международных проектах в Бельгии, Германии, Голландии и Франции.

Среди самых известных архитектурных сооружений можно назвать особняк «Блуменверф» (1895-1896) в Уккеле близ Брюсселя, несколько домов в стиле модерн в Веймаре и здание Музея Кроллер-Мюллера в Оттерло (1937-1954) в Голландии. Ван де Вельде столя у истоков модернистского художественного объединения Баухауз.

Он основал и возглавлял с 1926 по 1936 год Высший институт прикладного искусства в Брюсселе.

Выставка под названием «Хенри ван де Вельде. Предметы любви, функциональности и красоты» предлагает в хронологическом порядке проследить многогранный творческий путь художника с помощью более 500 произведений искусства, мебели, изделий из серебра, фарфора, драгоценных украшений, книжных переплетов, фотографий и личной переписки. Биография художника и его художественная карьера хорошо известна благодаря оставленным им подробным мемуарам.

В молодости Ван де Вельде был увлечен импрессионизмом. В 1889 году вошел в художественную группировку «Группа двадцать» и активно участвовал в ее выставках, где экспонировались крупнейшие живописцы того времени – Моне, Писсаро, Гоген, Ван Гог, Сера, Тулуз-Лотрек.

Позже оставил живопись, увлекся книжной графикой, прикладным искусством, проектированием мебели, в которой ему удалось сочетать удобство с солидной элегантностью.

Он также создает архитектурные сооружения в стиле модерн, которые приносят ему заслуженную мировую известность.

Выставка не ограничивается показом творений мастера, но и представляет художественный контекст эпохи, в которой жил художник.

1. Дом Блюменверф в Уккеле. Арх. Анри Ван де Велде. 1895

2. Вилла Эше в Хемнице. Арх. Анри Ван де Велде. 1902-03

3. Школа искусств и ремесел в Веймаре. Арх. Анри Ван де Велде. 1907

4. Вилла Шуленберг в Гере. Арх. Анри Ван де Велде. 1913-14

5. Театр Веркбунда в Кёльне. Арх. Анри Ван де Велд. 1914. Не сохранился

6. Библиотека университета в Генте. Арх. Анри Ван де Велде. 1935-40

7. Музей Крёллер-Мюллер в Оттерло. Арх. Анри Ван де Велде. 1937

8. Музей Крёллер-Мюллер в Оттерло. Интерьер. Архитектура и дизайн Анри Ван де Велде. 1937

9. Анри Ван де Вельде. Дамское бюро. 1897. Красное дерево. Музей Орсе, Париж

10. Анри Ван де Вельде. Диван. 1896. Падук. Музей Орсе, Париж

11. Анри Вае де Вельде. Стул. 1896. Падук. Музей Орсе, Париж

12. Анри Ван де Вельде. Стул для дома Блюменверф. Около 1898. Красное дерево, кожа. 95 х 44 х 45 см

13. Анри Ван де Вельде. Письменный стол и кресло. 1898-99. Дуб, позолоченная бронза, кожа, медь. Музей Орсе, Париж

14. Анри Ван де Вельде. Соусник. После 1900. Мейсенский фарфор. 13,2 х 27,3 см. Британский музей, Лондон

15. Анри Ван де Вельде. Ваза. 1901. Мейсенский фарфор. Высота 33 см. Музей искусства, Индианополис

16. Анри Ван де Вельде. Жардиньерка. Около 1902. Серебро. 10,5 x 35,6 см. Метрополитен-музей, Нью-Йорк

Хенри (Анри) Клеманс ван де Велде (3 апреля 1863, Антверпен — 1957, коммуна Оберегери) — бельгийский архитектор и художник, один из основателей бельгийской ветви стиля модерн.

Цитата поста michletistka

Вот позирует фотографу семья художника:


Доченьки с бантиками, в цветастых платьицах - интернат на выпасе, да и только...


Домик, на фоне которого семейство чаевничает - построен архитектором в Веймаре.


Не плохая такая дачка. "Высокие тополя" сегодня выглядят не совсем так, как при жизни создателя.

Еще один семейный особняк, собственно, первый, с которого началась слава архитектора, Ван де Вельде построил в местечке Уккеле под Брюсселем в 1895 году.


Красиво, но красные львы у входа, имхо, все опошляют...

Впрочем там, где здания предназначены для общественного использования Ван де Вельде становится интереснее:
Архив Ницше в Веймаре:


Слева - сестра Ницше, Элизабет Фёрстер-Ницше. Снимок сделан в 1904 году.
Ничего так размерчики? Шляпка дамы на уровне дверных ручек...

А это - комната для чтения внутри архива. Мебель и все оформление спроектированы Ван де Вельде.

А вот этот монстр, так и не построенный, должен быть стать Nicshe-stadium

Еще один проект - музей прикладного искусства в Веймаре.


Вроде бы все хорошо, но меня напрягают глухие стены фасада.

А вот это чудо - Гавана-Табакко компани.


Больше всего интересует, кто раскладывал коробочки по стеллажам...

Неожиданный штрих - салон императорского брадобрея Франсуа Хаби в Берлине. 1901 год.

Квартира графа Кесслера. 1902 год.


Эх, мне бы пожить среди панелей Мориса Дени...

Другой ракурс

Фолькванг-музей в Хагене. Если правильно понимаю, Вельде его только декорировал, и не все здание, а преимущественно вход и вестибюль.

А вот это мне, пожалуй, нравится:


1906 год. Холл музея прикладного искусства в Дрездене.
Живопись принадлежит Людвигу фон Хофманну.

Здание которое на тебя недобро смотрит - Веркбунд-театр в Кельне. Построен в 1914 году, до наших дней не сохранился.

Отдельно покажу несколько выставочных интерьеров.


Брюссель. 1902 год.


1905 год. Галерея Арнольд в Дрездене

Картинки посканены с книжки "Ар Нуво" Клауса-Юргена Зембаха